Una mostra con Little Nemo, Yellow Kid, Tintin, Blake et Mortimer, Mickey, Superman, Astérix, Iznogoud, Blueberry, Astro Boy, Le Chat (di autori come Hergé, Winsor McCay, Edgar P. Jacobs, Albert Uderzo, Hugo Pratt, Enki Bilal, Jean Giraud Moebius, Franquin, Reiser) per mostrare quanto hanno influenzato l'arte contemporanea con artisti come Warhol, Erró, Takashi Murakami, Wim Delvoye, Gilles Barbier. Il tutto con preziose tavole originali provenienti da collezioni private, in mostra alla Maison Rouge dal 29 maggio al 27 settembre 2009. Info: MaisonRouge.
"Vraoum ! réunira un ensemble exceptionnel de planches originales réalisées par les grands noms du 9ème Art, parmi lesquels Hergé, Winsor McCay, Edgar P. Jacobs, Albert Uderzo, Hugo Pratt, Enki Bilal, Jean Giraud, alias Moebius, Franquin, Reiser…" Full article: MaisonRouge.
L'iconografia delle favole dal IV secolo a.C. al XX secolo è in mostra al Museo della Figurina dal 30 gennaio al 13 aprile 2009. Ne trovate tutti i dettagli nel sito del Museo Virtuale dell'Illustrazione e ce lo segnala la nota esperta, la storica dell'arte Paola Pallottino. Potete trovare qui: le note introduttive alla mostra Esopo e la Volpe, il pacchetto stampa con immagini e testi della mostra Esopo e la Volpe (ce n'é di veramente interessanti). Qui accanto la locandina della mostra. Con l'occasione vi segnaliamo questo Museo della Figurina, non a caso situato a Modena, città natia della famosissima Panini, dvoe sono conservate anche della famose rarità come le mitiche "figurine Liebig". La mostra Esopo e la Volpe prevede anche dei laboratori per bambini e ragazzi curati da Sonia Fabbrocino e altre attività. Buon divertimento!
Il Louvre cerca di dimostrare (al mondo) che "museo" non è sinonimo di polvere e noia. Così, come avevamo annunciato su afNews molto per tempo, il Fumetto entra, dalla porta di servizio, nel Tempio dell'Arte e vi porta la sua capacità di comunicare in modo esplicito, diretto e persino divertente, a volte. Dalla porta di servizio, abbiamo detto: la collocazione non è certo quella esattamente corrispondente agli intenti dichiarati, giacché gli spazi espositivi per le mostre temporanee di opere posteriori al 1860, sono quel che sono. Va leggermente meglio per uno degli autori esposti, Yslaire, visto che la sua installazione è completamente digitale e presenta anche disegni in movimento, che attirano ovviamente lo sguardo. Frutto di una collaborazione in piedi da tempo con le edizioni Futuropolis, il tutto resta esposto fino al 13 aprile 2009; poi la mostra parte per altri lidi. Non passate da quelle parti? Click qui per buttare un occhio, dalla porta di servizio, e click qui per tutti i dettagli.
"Le Louvre invite la bande dessinée Qui aurait pu imaginer qu'un jour le Louvre exposerait des planches de bande dessinée ? Depuis 2005, le musée du Louvre s’est associé avec les éditions Futuropolis pour créer une collection de bande dessinée. Le principe est de demander à un auteur de BD de choisir une oeuvre, une collection, une salle du Louvre et d'en faire un élément important de l'« histoire ». Cette collection de BD s’inscrit dans la démarche du Louvre d’inviter au musée l’art contemporain : du manga au comic, de la science-fiction à la chronique sociale, de la caricature au journal intime. Le temps d’une bande dessinée, une passerelle se crée et offre une vision nouvelle et contemporaine sur le musée. Chaque ..." Full article: Louvre.
100 anni per il Corriere dei Piccoli. Che però è finito prima di compierli. La grande mostra della Fondazione Corriere della Sera, curata da Giovanna Ginex, ne ripercorre la storia (che coincide con la Storia d'Italia) dal 1908 fino agli anni settanta. Restano fuori, purtroppo, gli anni ottanta e novanta che, per quanto "difficili e travagliati" tanto da portare infine alla chiusura, hanno comunque visto, nelle pagine delle ennesime incarnazioni della storica testata, autrici e autori di vaglia, che sarebbe stato bello vedere in mostra e nel relativo enorme catalogo. Il resto, però, ve lo potete godere tutto, chicche comprese, visitandola lentamente, soffermandovi sugli originali del giornale e delle tavole delle autrici e degli autori che hanno reso grande la sua storia editoriale. Notiamo in particolare le vetrine retro illuminate, nelle zone buie, che mettono nettamente in risalto i tratti, le note a mano ecc. In una saletta trovate un video con Topo Gigio, in un corridoio un Cocco Bill che vi segue (davvero). E giochi d'epoca, e il raffronto tra il giornalino e gli avvenimenti dell'epoca. E parecchio altro ancora. Ne abbiamo ricavato un foto-video-reportage (per incoraggiarvi ad andare di persona, o per consolarvi almeno un poco, se non potrete farlo) che stiamo pubblicando su Flickr. Potete vederlo in formato slideshow (in alternanza di foto e video che si completano a vicenda) facendo click qui. Oppure potete visionarlo in formato più leggero andando al relativo set facendo click quie scegliendo le immagini e i filmati uno ad uno. L'inserimento dei materiali è ancora in corso, per cui verrà incrementato man mano nei prossimi giorni e implementato con le relative didascalie. Potete anche ascoltare Giovanna Ginex rispondere alla domanda di afNews, facendo click sul video che la ritrae, qui accanto.
Ha avuto luogo stamane alle 12:00, per i giornalisti, la conferenza stampa di presentazione della mostra milanese dedicata al Corriere dei Piccoli, di cui abbiamo parlato, e stasera alle 18:00 la mostra è stata ufficialmente inaugurata. Il tempo di montare foto e video e pubblicheremo qui su afNews il nostro reportage.
Siccome forse non andate a Bruxelles tutti i momenti, vi riassumiamo, questa volta, le mostre in corso alla prestigiosa Fondation Raymond Lèblanc ("quel" Leblanc, eroe della resistenza belga, cui si deve la storica rivista Tintin e il recupero di Hergé dopo la guerra, e la casa editrice Lombard), così, se per caso vi capitasse di farci una gita... Fino al 20 marzo 2009 c'é la bella mostra sulle Eroine del Fumetto; fino al 25 settembre 2009 c'é quella sul grande René Goscinny, creatore di Asterix e molto, molto altro; poi, dal 30 settembre 2009 al 26 marzo 2010 ecco Bruxelles nel Fumetto che mostra... esattamente quel che promette. Altri dettagli facendo click sull'immagine di questo articolo.
La mostra al Museo Schulz dedicata Schroeder (il bambino col pianoforte che vedete qui accanto e che suona, davvero!, Beethoven nelle strisce dei Peanuts) si avvicina alla chiusura, il 26 gennaio 2009. Se passate da quelle parti... Altrimenti potete accontentarvi della chicca realizzata dal giornale PressDemocrat, che offre nel suo sito una simpatica animazione in Flash con tanto di esecuzione della musica suonata da Schroeder: click l'immagine qui accanto per accedervi.
"Why Beethoven? Charles Schulz said that he chose Beethoven as Schroeder’s favorite composer because B-words are simply funnier—yet when asked, Schulz replied that Brahms was his favorite composer. Maybe Schulz was remembering when, as a young teenager, he would sit on the porch of best friend Shermy’s home and listen to Shermy’s mother play Beethoven pieces on the piano. Whatever the impetus, Schulz painstakingly copied musical scores, note by note, for ..." Full article and more: SchulzMuseum.
La grande mostra organizzata dalla Fondazione Corriere della Sera, curata da Giovanna Ginex, per onorare i 100 anni dal pirmo numero dello storico giornale per l'infanzia, il Corriere dei Piccoli, sta per aprire i battenti. L'inauguraizone avrà luogo mercoledì 21 gennaio 2009 alle ore 18:00 nella Rotonda di via Besana, a Milano. Come abbiamo annunciato a suo tempo, mesi fa su afNews, sarà una preziosa occasione per apprezzare oltre 300 opere in mostra, con i materiali originali degli autori: tavole, disegni, bozzetti, vignette (ne potete assaggiare un piccolo, meraviglioso campione, facendo click sulle immagini qui accanto): una sequenza di capolavori della letteratura disegnata dal 1908 in avanti. E ancora, un allestimento, curato da Franco Achilli, con oggetti d'epoca, giocattoli, burattini, marionette, pupazzi... Il conseguente ricco catalogo, edito da Skira, compoeterà l'offerta, insieme a laboratori per i bambini. Avremo ancora modo di parlarne, avvicinandoci all'apertura. Intanto cominciate a segnarvi le date. Click qui per vedere uno slideshow con una piccola selezione di quel che potrete vedere in mostra coi vostri occhi. Info: www.fondazionecorriere.it.
The big exhibition dedicated to the 100 years from the first issue of the Italian kids magazine Corriere dei Piccoli will open on Jnauary 21, 2009. There will be comics by Sergio Toppi, Hugo Pratt, Grazia Nidasio, Dino Battaglia, Bruno Bozzetto, Jacovitti, Altan etc. Click here for a little slideshow about it.
"Ecco la formazione che scenderà in campo il 9 gennaio a Bologna: Lorenzo Mattotti, Tanino Liberatore, Vittorio Giardino, Giuseppe Palumbo, Carlo Ambrosini, Davide Fabbri, Guido Scarambottolo, Paolo Bacilieri, Gabriella Giandelli, Alberto Pagliaro, Michele Benevento, Sergio Ponchione, Daniele Caluri e Marco Corona. Non è la formazione di una squadra di calcio, ma sono i noti disegnatori ed illustratori italiani che hanno preso parte al progetto La Costituzione illustrata, una mostra che ..." Articolo completo: ComicsBlog.
Mentre in Francia si avvicina il Festival di Angouleme, il Belgio parte coi festeggiamenti per il 2009, Anno del Fumetto. Ne parleremo a più riprese. Per ora ricordiamo a chi volesse prenotare per tempo la propria partecipazione, alcuni eventi. Il 22 maggio 2009 si inaugura l'atteso e assai mediatizzato Museo Hergé, a Louvain-laNeuve, in Vallonia. concepito dall'architetto francese Christian de Portzamparc, vedrà diverse sale per la preziosa collezione permanente delle opere di Hergé e altre per le mostre temporanee. La scenografia del museo è stata affidata a un trio d'eccezione: l'esponente della linea chiara Joost Swarte, il super esperto di BD Thierry Groensteen (già direttore del museo del fumetto di Angouleme) e Philippe Goddin, super esperto di Tintin e Hergé. Altri eventi fumettistici avranno luogo a Bruxelles, tra cui: la mostra François Avril à Bruxelles dall'8 maggio al 7 giugno - la mostra L´épopée bruxelloise de Willy Vandersteen al Municipio dal 24 giugno al 27 settembre - l'esposizione Rétrospective Vandersteen dal 16 giugno al 15 novembre alla Maison de la bande dessinée. Del resto (ce n'è ancora un bel po') parleremo più avanti, con la complicità dell'Anonima Fumetti.
BilBOlbul ci seegnala che sono ora visitabili le sezioni del sito dedicate a Sergio Toppi e a tutte le altre mostre del Festival: "una mostra antologica, presso il Museo Civico Archeologico, e un convegno in Accademia di Belle Arti, dedicati a un grande maestro del fumetto italiano e internazionale: Sergio Toppi; un'esposizione di tavole tratte dai romanzi a fumetti di Altan (come Franz, Colombo, Casanova...) presso il Museo della Musica; una grande mostra allestita nella Pinacoteca Nazionale dedicata a Charles Burns, tra i grandi maestri del fumetto contemporaneo internazionale; un percorso tra cinema e fumetto, tra vizi e manie dell'essere umano, nell'interpretazione horror e grottesca di Thomas Ott... e molto altro ancora." L'elenco ufficiale delle mostre, con una scheda di presentazione per ogni esposizione, lo trovate su www.bilbolbul.net.
Dal 28 dicembre 2008 al 18 gennaio 2009, a Città di Castello nel Palazzo del Podestà. Mostra di tavole originali e memorabilia. "Un evento espositivo per celebrare gli innovatori del panorama culturale e musicale italiano. Personalità a volte “scomode” che hanno tracciato una via “alternativa” al consueto scenario di tv commerciali & patinati concorsi canori. Le opere dei maestri del fumetto Fernando Fusco, Tanino Liberatore, Massimo Giacon, Marina Pazienza e tanti altri ritrarranno Piero Ciampi, Area, Rino Gaetano, Skiantos, CCCP e altri grandi protagonisti della musica italiana. Presenti all’inaugurazione presso la Tipografia Grifani Donati (ore 16) Roberto “Freak” Antoni ed altri noti ospiti." Info: www.alivemusicfestival.it
Non si ferma la programmazione del Museo del fumetto di Lucca. Mentre sono ancora in corso le mostre di Giuseppe Palumbo (con gli originali di "EternArtemisia") e la collettiva "Diari illustrati senza eroi" (con tavole di Toppi, Ticci, Tisselli e Calegari), si inaugurano oggi due nuove esposizioni: "Cronache dalla Grande Guerra" di Fortunino Matania e "Quando Bohème arrivò a Lucca" del disgnatore serbo Gradimir Smudja (entrambe le mostre resteranno aperte fino al 31 marzo 2009). Intanto, al Muf, sono iniziati i preparativi per l'organizzazione di una festa di capodanno dal titolo "Una notta al Museo".
Davvero? Il serio Museo, tra i più importanti del mondo, se non "il museo" per eccellenza, ha aperto le porte al fumetto. Per scoprire di più, fate click sull'immagine qui accanto.
"En laissant de la place sur ses murs aux bulles et aux cases, le musée du Louvre fait preuve d’une agréable ouverture d’esprit. Pourtant les brillants dessinateurs qui participent au projet ..." Full article: BoDoi.
"Un Cesare Zavattini inedito che, accanto alla passione per il cinema, la scrittura e perfino la pittura, amava il fumetto tanto da ideare un personaggio dettando per telefono alla sua segretaria il soggetto di un'avventura. L'aneddoto racconta la nascita di Rebo..." Articolo completo: ANSA.
L'impegno di Vauro a favore di Emergency è ormai un fatto noto. Ora, da una sua idea, è nato il progetto "Adotta un disegno". Di cosa si tratta? Lo stesso Vauro ha raccolto storie e disegni di bambini ricoverati nei centri di Emergency in Afganistan, Cambogia, Iraq, Sierra Leone e Sudan. Disegni che sono stati "adottati" e reinterpretati da noti artisti. La mostra, dopo aver fatto tappa a Roma, Genova, Ferrara e Torino, aprirà domani al Museo Marino Marini di Pistoia, dove resterà allestita fino al 5 gennaio 2009 (ingresso gratuito sia per la mostra, sia per il Museo). Il percorso si concluderà a New York, sempre a gennaio, con l'ultima mostra e un’asta delle opere realizzate. Ovviamente il ricavato è destinato ad Emergency. Per saperne di più sul progetto e sui nomi degli artisti che hanno aderito, leggi il comunicato stampa integrale sul blog InFumo facendo click qui.
Riceviamo: Galleria BABELE presenta: Inventore di mondi incantati, ironico e giocoso creatore di effetti magici Emanuele Luzzati. Teatrini, grafi che e collages Una vita tra fiaba e palcoscenico 12 dicembre 2008 - 08 gennaio 2009 Vernissage con panettone e cioccolata: venerdì 12 dicembre 2008 - ore 18.00. Orario d’apertura: martedì - domenica 10.00 / 19.30. A cura di Laura Accordi Gattai... lo spazio dell’immaginazione e della fantasia. Info: www.babelefirenze.com.
Riceviamo - comunicato stampa: Inaugura sabato 13 dicembre 2008 alle 18.30 la mostra personale TRAME del giovane artista torinese Pierpaolo Rovero, ospitata all’interno del nuovo spazio espositivo Babe 13 a Torino. La nuova personale di Pierpaolo Rovero sviluppa il molteplice significato delle TRAME: TRAME ricamate di cui sono ricche le opere dell’ autore che, utilizzando la nuova tecnica undercolor, ridefinisce abilmente l’identità degli oggetti. Le TRAME sono sapientemente raccontate, immortalate in un fotogramma - il quadro- nel quale è racchiusa tutta la tensione di un raffinato thriller incompiuto. Il colore e la forma, sapientemente plasmata e rappresentata in oggetti apparentemente comuni nella loro molteplicità traspongono tutta la maniacale ricerca di felicità dell’era moderna. Le opere di Rovero sono il risultato di una tecnica artistica che prevede la fusione tra intervento manuale ed elaborazione digitale rendendo ogni lavoro unico ed irriproducibile. L’opera nasce come disegno a matita, che viene poi scansionato, ridisegnato e colorato al computer. Una volta stampato in copia unica il file di origine viene distrutto, impedendone in questo modo qualsiasi altra riproduzione. La stampa viene elaborata a mano attraverso la nuova tecnica dell’undercolor, messa a punto nel 2008 da Dario Lorenzi e Pierpaolo Rovero. Il colore viene ammorbidito attraverso l’uso di solventi per poter essere asportato con un pennino. Per garantire una migliore luminosità e protezione l’immagine viene plastificata e poi montata su un supporto rigido. Alcune aree vengono poi dipinte a pennello con smalti lucidi per acquisire maggiore brillantezza. Pierpaolo Rovero, giovane e poliedrico artista del panorama torinese, nasce come fumettista, suoi diversi lavori per Walt Disney Company e Pixar. Vince alcuni concorsi internazionali e pubblica diversi albi in Italia, Francia, Olanda e Belgio. Insegnante di comunicazione visiva e disegno per l’Anonima Fumetti, l’Istituto Europeo di Design e attualmente docente all’Accademia delle Belle Arti di Torino. Art Director per pubblicità e cortometraggi, cura l’immagine di alcune aziende e le illustrazioni delle opere di importanti scrittori internazionali. Nel 2007 espone alla galleria Artemondo di Varese la sua prima personale: CLIMAX. Le sue opere si contraddistinguono per l’energia dei colori, per la raffinata tecnica di realizzazione e la loro universale capacità di coinvolgimento. Informazioni: Babe 13 via Langrange 13, Torino. Orari dal lunedì al venerdì 17-19.30 sabato 10.30-12.30 / 15.30-19.30 domenica 15.30-19.30. Ingresso libero. Sito di Rovero: www.pierpaolorovero.com.
E' a Roma la mostra Matite di Vinile, dall'11 dicembre 2008 al 27 febbraio 2009 nella Sala Santa Rita, curata da Roberto Catelli e Luciano Ceri per l'Istituto Centrale per i Beni Sonori e Audiovisivi, con la collaborazione di Christian Calabrese, Francesco Coniglio e Franco Settimo. Una chicca. Presenta, infatti, le copertine di dischi dagli anni cinquanta in poi, fino ai CD. E ci si trova Jacovitti come Hugo Pratt, Milo Manara, Andrea Pazienza, Walter Molino, Bruno Bozzetto, Tanino Liberatore, Guido Crepax, Emanuele Luzzati, Altan, Bonvi ecc. Volete vederne almeno una parte? Fate click sul disengo di Jacovitti qui accanto.
Pierpaolo Rovero è noto come fumettista (impegnato su diversi fronti editoriali in Francia), ma sta conquistandosi uno spazio significativo anche nel settore dell'arte figurativa, con le sue opere. Ne abbiamo parlato già altre volte su afNews. Oggi vi offriamo la possibilità di vedere la mostra, inaugurata ieri (ci troverete anche Vittorio Pavesio, Alberto Arato et al.), in cui ha esposto parte dei suoi lavori, grazie agli scatti messi a nostra disposizione da Diego Ceresa(sì, il famoso letterista), che ringraziamo. Potete vedere il tutto facendo click sulle foto qui accanto: partirà lo slideshow completo da Flickr. Dire che le opere di Pierpaolo a noi piacciono moltissimo non sarebbe sufficiente. Fatevi una prima, approssimativa idea dalle foto, poi, se potete, andate da Babette, a Torino in via Alfieri 16 F, a gustarvi l'impatto visivo, davvero notevole, dei lavori di Rovero.
E' stata inaugurata oggi al Museo del fumetto di Lucca, e proseguirà fino al 31 marzo 2009, la mostra "Diari illustrati senza eroi": nella nuova area coperta allestita al centro del Muf ci sono 156 tavole originali (quasi tutte a colori) realizzate da Sergio Toppi, Sergio Tisselli, Renzo Calegari e Giovanni Ticci. Contestualmente è stato presentato anche un volume omonimo di 256 pagine, sceneggiato da Angelo Nencetti (responsabile della programmazione del Museo) e disegnato dal quartetto di artisti appena citato. Il libro, frutto della collaborazione tra Museo del fumetto e Grifo edizioni, non sembra possa essere considerato ugualmente "attraente". Per saperne di più sulla mostra e sul libro (che dovrebbe arrivare anche al ministro Gelmini...) potete leggere questo articolo nel quale si presentano, fra l'altro, anche le prossime attività espositive. Una segnalazione fra tutte? La mostra di Dino Battaglia che, dopo Lucca, sarà allestita nel maggio 2009 a Strasburgo. Una galleria fotografica della conferenza stampa e della mostra in allestimento è invece consultabile facendo click qui.
Ric. comunicato stampa: Zavattini contro la Terra - Il fumetto tra letteratura e cinema a cura di Edo Chieregato (Hamelin Associazione Culturale) e Giuseppe De Mattia (Cineteca di Bologna). Cesare Zavattini, scrittore, giornalista, soggettista, pittore, una delle più significative figure del secolo scorso, compare anche tra i grandi maestri che negli anni Trenta contribuiscono a sviluppare il fumetto italiano. In occasione del ventennale della sua scomparsa l’Archivio Cesare Zavattini e la Biblioteca Panizzi di Reggio Emilia con la Cineteca del Comune di Bologna, intendono contribuire alla divulgazione dell’opera di un artista a tutto tondo, il cui sguardo è tra i più rappresentativi del Neorealismo italiano. L’idea di una mostra dedicata al fumetto, linguaggio tra letteratura e cinema, che ha coinvolto Zavattini proprio nel mezzo delle sue scorribande tra mezzi espressivi diversi, vuole rendere noto un aspetto della sua carriera, forse meno conosciuto e meno approfondito di altri, ma che è ugualmente significativo sia per la poetica immaginativa che lo caratterizza, sia per il contributo linguistico e il sotteso impegno ideologico che offrì al fumetto del nostro paese. Sulla base di un soggetto visionario nasce Saturno contro la Terra (1936), il primo fumetto di ispirazione fantascientifica che, illustrato da Giovanni Scolari e sceneggiato da Federico Pedrocchi, si porrà come una delle più autorevoli incursioni del fumetto italiano nel territorio della science-fiction. La mostra ripercorre e indaga il rapporto tra Zavattini e il fumetto attraverso una sezione di carattere storico con le storie illustrate da alcuni dei maggiori disegnatori dell’epoca come Walter Molino, Pier Lorenzo De Vita e Kurt Caesar, e l’approfondimento dedicato a Saturno contro la Terra e al suo malvagio protagonista Rebo, con le indimenticabili riletture da parte di Luciano Bottaro, di Stefano Tamburini e Tanino Liberatore, e inoltre i bozzetti che il grande Magnus realizzò affascinato da questo personaggio. Ma Zavattini contro la Terra vuole essere anche un caloroso omaggio del Fumetto ad un maestro dalla fervida immaginazione che non smette mai di fare scuola. Due autori del fumetto italiano contemporaneo interpretano lo Zavattini soggettista per il cinema, attraverso una lettura personale con studi di personaggi e disegni. Alessandro Tota rilegge Miracolo a Milano (1951) attraverso degli appunti per un possibile remake del film di De Sica, e mette in scena i personaggi mai visualizzati di Diamo a tutti un cavallo a dondolo (1939), recuperando la lezione visiva di maestri come Bruno Angoletta, Sto e Grosz alla ricerca dell’imprevedibile humor zavattiniano. Marco Corona, invece, interpreta attraverso un diario per immagini il soggetto per Sciuscià (1946), riscoprendo i personaggi, le scene, i luoghi, i colori e le atmosfere romane ispirate dalla scrittura zavattiniana. Nella sezione dedicata ai documenti si troveranno schegge di vita, momenti di intimità, estratti di un carteggio, che ci mostrano alcuni aspetti privati di Zavattini. La famiglia, le amicizie, le passioni, i libri, i soggetti mai realizzati, i rapporti epistolari, sono gli elementi che emergono e fanno trapelare quell’umanità che ha saputo descrivere così bene nelle sue opere. Una sorta di album di famiglia custodito dall’Archivio Cesare Zavattini presso la Biblioteca Panizzi di Reggio Emilia sarà accompagnato da alcune fotografie di scena dei film Miracolo a Milano e Sciuscià provenienti dall’Archivio fotografico della Cineteca di Bologna. Il documentario di Fabio Carpi Parliamo tanto di me (1968) descrive la quotidianità domestica e lavorativa di Zavattini mentre quello di Luciano Emmer Cesare Zavattini e il “Campo di grano con corvi” di Van Gogh (1972) dà voce ai luoghi che videro morire Van Gogh. La colonna sonora di questo breve ritratto sarà un risolutivo ululato tratto dal quarantacinque giri che accompagna il libro Non libro più disco, volume nel quale si fa strada l’ipotesi di un'antilettura, una crociata contro la parola che va intesa e interpretata come ribellione nei confronti dell'ammasso verbale. Per approfondire il rapporto tra Zavattini e il fumetto, Giovedì 4 dicembre alle ore 18 presso la Sala Cervi di Via Riva Reno 72, lo storico del fumetto Luca Boschi terrà un incontro aperto al pubblico. Inaugurazione mostra Giovedì 27 Novembre ore 18.00 saranno presenti Marco Corona e Alessandro Tota dal 27/11/2008 al 6/1/2009 Cineteca di Bologna Sala espositiva - Via Riva Reno 72 orari: Lunedì – Venerdì: dalle 9 alle 17 Sabato e Domenica: dalle 10 alle 18 La mostra rimane chiusa l'8, il 25, il 26 dicembre, e il 1 gennaio. La mostra è aperta il 6 gennaio.
Centro Fumetto Andrea Pazienza in piena attività, come si vede dal comunicato stampa che abbiamo appena ricevuto e che pubblichiamo: " NUOVI AUTORI ITALIANI ( E CREMONESI ) IN MOSTRA A CREMONA presso Libreria del Convegno, Libreria Ponchielli, Bohèmien - Cafè Letterario sino al 30 novembre 2008. Il Centro Fumetto “Andrea Pazienza” ha organizzato per il mese di novembre ben 3 mostre dedicate agli autori recentemente pubblicati, tutte allestite nel cuore della città di Cremona. MONDI FANTASTICI, ospitata al Bohèmien - Cafè Letterario di via Palestro dall' 8 al 30 novembre, vedrà protagonisti i tre autori cremonesi Alessandro Fusari, Francesca Follini e Marco Morandi e l'autrice toscana Maria Cancellieri. Bohèmien - Cafè Letterario - Via Palestro, 3 - 26100 CR Tel. 338-7735715 Orari di apertura: da mercoledì a sabato dalle 7.00 alle 21.00 Martedì: dalle 7 alle 14.30 - Domenica: dalle 16.00 alle 22.00 - Chiuso il lunedì INGRESSO LIBERO MECNAVI, presso la Libreria del Convegno di Corso Campi dall' 11 al 30 novembre, è dedicata al drammatico tema delle morti bianche interpretato da Leonardo Guardigli. Libreria del Convegno - Corso Campi, 72 – 26100 CR Tel. 0372-22633 Orari di apertura: Tutti i giorni 9.30 - 13.30 e 15.30 - 19.30 Lunedì 15.30 - 19.30 - Chiuso il lunedì mattina INGRESSO LIBERO SINGOLARE FEMMINILE ha luogo nella Libreria Ponchielli dal 18 al 30 novembre e vede protagonista l'autrice Valentina Rosset e il suo fumetto dedicato alle donne e al loro mondo. Libreria Ponchielli, Piazza S.Antonio Maria Zaccaria 10 – 26100 CR Tel. 0372-23867 Orari di apertura: Tutti i giorni 9.30 - 12.30 e 16.00- 19.30 Lunedì e domenica 16.00 - 19.30 - Chiuso il lunedì e la domenica mattina INGRESSO LIBERO Alle mostre verrano affiancati momenti di incontro con i vari autori, così articolati: - incontro con Leonardo Guardigli dalle 18.30 di venerdì 21 novembre 2008 presso la Libreria del Convegno; - incontro con Valentina Rosset dalle 18 di sabato 22 novembre 2008 presso la sede del Centro Fumetto “A.Pazienza”. - incontro più aperitivo dalle 18.00 di domenica 23 novembre 2008 con gli autori cremonesi al Bohèmien - Cafè Letterario PER INFORMAZIONI Centro Fumetto “Andrea Pazienza” - Piazza Giovanni XXIII, 1 - 26100 Cremona tel. e fax 0372-22207 - centrofumetto.apaz@e-cremona.it - www.cfapaz.org"
Cinzia Ghigliano, una delle glorie del fumetto e dell'illustrazione italiana, porta in mostra la "sua" Antologia di Spoon River (di Edgar Lee Masters) nelle traduzioni di Cesare Pavese, Fernanda Pivano, Beppe Fenoglio e Fabrizio De André. ne vedete un esempio qui accanto. Tradurre con il Colore - tante sono le strade della poesia, è il significativo titolo dell'esposizione (curata da Monica Nucera Mantelli) che aprirà il 29 novembre 2008 a Santo Stefano Belbo (Cuneo), nella Chiesa dei Santi Giacomo e Cristoforo per la Fondazione Cesare Pavese, dove resterà fino all'11 gennaio 2009. Per i dettagli potete visitare il sito www.fondazionecesarepavese.it. Il sito di Cinzia Ghigliano è www.ghiglianocinzia.com.
L'editrice ProGlo ha predisposto una mostra (dicembre 2008, Santa Margherita Ligure) con i begli omaggi a Carl Barks, realizzati dagli autori italiani, che fanno parte dell'edizione italiana del volume su Carl Barks, che abbiamo recentemente recensito su afNews. Click qui per tutti i dettagli sulla mostra e la possibilità di vedere qualcuno dei disegni citati.
Riceviamo: La mia vita con Tex - Mostra di Tavole Originali di Fabio Civitelli. Il desiderio di varcare i confini dell' immaginario collettivo e di cavalcare per le pianure dell' Umbria ha portato TEX WILLER, eroe di molte generazioni di lettori, a Magione, in occasione della rassegna culturale OLIVAGANDO - FESTA DELL' OLIO E DEI SAPORI D' AUTUNNO. Al suo fianco il suo fedele pard, Fabio Civitelli, autore aretino che da anni ha legato indissolubilmente il suo nome al Ranger più famoso del west fornendo ai suoi lettori, col suo segno pulito ed evocativo, una visione approfondita e sfaccettata della personalità e del mondo del personaggio creato da Gian Luigi Bonelli e Aurelio Galleppini esattamente sessanta anni fa. Tex rappresenta certamente un caso editoriale unico al mondo: circa 250.000 copie vendute ogni mese (solo dell'inedito, senza tener conto di ristampe e speciali) per un serial con lo stesso protagonista da sessant'anni è un record planetario! Scomparsi alcuni dei grandi maestri che lo disegnavano (lo stesso Galleppini, ma anche Letteri, Nicolò…), il testimone è passato nelle mani di autori più giovani, che incredibilmente riescono ad essere moderni nel rispetto della tradizione, tra i quali spicca appunto Fabio Civitelli. Dal 22 Novembre al 26 Dicembre sarà possibile visitare la mostra di disegni e tavole originali di Fabio Civitelli, a Magione, in Piazza Mengoni. In occasione dell' inaugurazione, sabato 22 Novembre alle ore 17.00, si terrà un incontro con l' autore, sempre a Magione, presso l' ex Cinema Carpine. Per qualsiasi informazione è possibile consultare il sito www.bibliotecadellenuvole.it.
We received: "My life with Tex - Exhibition of original art by Fabio Civitelli. During the festival OLIVAGANDO - FESTA DELL' OLIO E DEI SAPORI D' AUTUNNO, in Magione (near Perugia), the Italian comic artist Fabio Civitelli will display a show of his original pages from the bestselling western comic serie "Tex". The exhibition will be from November 22 until December 26 in Magione, in the location of Piazza Mengoni. The author will meet the visitors during the very opening: Saturday November 22, at 17 o'clock, at the ex-cinema Carpine. For any other info, please visit www.bibliotecadellenuvole.it."
Il Secolo del Jazz. Arte, cinema, musica e fotografia, ma anche il fumetto e il cartone animato, da Picasso a Basquiat, è la mostra in corso al MART di Rovereto fino al 15 febbraio 2009. "L’esposizione è co-prodotta dal Mart con il Museé du quai Branly di Parigi e il Centro de Cultura contemporànea de Barcelona. E’ a cura di Daniel Soutif, con la direzione scientifica di Gabriella Belli e con i preziosi contributi di Heléne Cerutti per il quai Branly e di Josep Ramoneda, presidente del CCCB. Come è tradizione dei grandi eventi espositivi autunnali del museo, anche questa mostra vuole aprire un approfondito dibattito critico su uno degli intrecci epocali più curiosi e interessanti del XX secolo: il jazz non fu infatti solo uno straordinario genere musicale, che rivoluzionò i canoni tradizionali della musica, ma rappresentò anche un nuovo modo d’essere della società del ‘900 e un fenomeno che influenzò profondamente la storia artistica del secolo scorso.L’esposizione si articola in diverse sezioni a tema, che raccontano l’incontro del jazz con la pittura, la fotografia, il cinema, la grafica, il fumetto: un incontro incredibilmente fecondo e in alcuni casi di un’intensità reciproca del tutto inedita per un fenomeno musicale". Info: click qui.
Riceviamo la segnalazione dell'evento Kaibakh 2008 - NEU (Nuove Esperienze Urbane). Una mostra di tavole a fumetti disegnate dagli artisti Alessandro Tota e Francesco Cattani sul tema delle Nuove Esperienze Urbane. Oltre a ciò concerti, reading e workshop, tenuti dalla Scuola del Fumetto di Milano, coinvolgeranno i visitatori e li faranno immergere nel mondo dei comics. L'evento avrà luogo presso il Teatro Binario 7 di Monza dall'1 al 14 dicembre. Programma, concorso e location li trovate nel sito http://www.kaibakh.org/ alla voce Eventi - NEU.
We received: "From the 1st to the 14th of december at the Theatre “Binario 7”, in the centre of Monza, will take place “Kaibakh 2008 – (New Urban Experience)”. The event will includea comics exposition with the works of Alessandro Tota and Francesco Cattani about the New Urban Experience. In addition to this, there will be some reading, workshop of the School of Comics and concerts. The visitors will involve in thecomics’ world. For more information go to the web-site www.kaibakh.org."
"Odi et amo". L'inizio del carme di Catullo ben si adatta a rappresentare le emozioni contrastanti dei frequentatori di saloni e festival di fumetti che si trovano a convivere con i cosplayer. Quello di vestirsi come i personaggi dei cartoon o dei fumetti, infatti, è un fenomeno dilagante (e molto recente). Il riconoscimento dei cosplayer trova la sua concretezza nel ruolo che la piazza di Lucca gli riserva ogni anno. Al di là dei padiglioni e lungo le strade, sono migliaia i ragazzi e le ragazze vestiti da Spiderman, Flash, Jeeg Robot d'Acciaio, Batman, Joker o La sposa cadavere di Tim Burton (fai clik sulla foto per vedere altre immagini). Quest'anno c'era addirittura una famiglia intera travesita da Banda Bassotti (cane compreso). L'anima colorata di chi dà corpo ai suoi personaggi preferiti attingendo a mondi fantastici è oggi raccolta nella mostra fotografica "Cosplayer Screenshot" (Museo del fumetto, fino all'8 dicembre 2008, ingresso gratuito). L'evento, che rientra nel programma del LUCCAdigitalPHOTOfest 2008, è organizzato dal quotidiano LoSchermo.it (gli scatti in mostra sono di Carlo Cianti e Laura Casotti, fotografi del giornale on-line) in collaborazione col Muf, Lucca Comics and Games e l'associazione Flash Gordon, che ha installato nella sala una decina di manichini con alcuni degli abiti premiati nel corso di "Lucca Cosplay". Per saperne di più sulla mostra fai click qui, mentre alcune delle immagini esposte sono state pubblicate in anteprima su Flickr.
Riceviamo: Le avventure di Emilio, l’ex direttore di banca ricoverato in una clinica per anziani e protagonista di Rughe, il graphic novel di Paco Roca - saranno esposte in una mostra a Latina, da lunedì 10 a domenica 16 novembre. La mostra è inserita nell’ambito della rassegna “Made In China”, giunta alla quinta edizione e dedicata ai maestri del fumetto che utilizzano la china come principale tecnica di disegno. Saranno esposte le tavole più significative dell’opera di Paco Roca, i bozzetti preparatori e due illustrazioni inedite. La mostra si terrà presso il Centro commerciale Latina Fiori, con lo scopo di riuscire a interessare e avvicinare verso queste tematiche così delicate l’enorme pubblico che transita ogni giorno per il centro commerciale. Ricordiamo che a Rughe (Tunué, 2008 - Euro 12,50) è andato il premio come miglior fumetto 2008: «Per aver raccontato con l’arte del fumetto una realtà drammatica della vita, con un realismo narrativo e un tratto grafico delicato». Mostra di Rughe “Made in China” IV Edizione c/o Centro commerciale Latina Fiori viale Pierluigi Nervi, Latina. Dal 10 al 16 novembre 2008.
I classici vendono sempre bene, nella francofonia. Non stupisce, quindi, che il nuovo albo di Spirou (il numero 50) sia già tra i primi dieci della settimana, appena uscito. Realizzato da Morvan, Yann e Munuera, Aux Sources du Z è anche oggetto di una bella mostra di originali in esclusiva alla galleria Daniel Maghen, dove resteranno fino al 29 novembre 2008. Poi, come d'uso, passeranno con tutta probabilità alla vendita, per la gioia (e l'investimento) dei collezionisti. Potete vedere alcune pagine facendo click sulle piccole immagini qui accanto. Altro trovate nell'articolo qui di seguito.
"Expo-vente Spirou de Munuera chez Daniel Maghen à Paris Déjà classé parmi les 10 meilleures ventes de la semaine, le 50e épisode des aventures de Spirou s'affiche à la Galerie Daniel Maghen du 15 au 29 novembre..." Full article: BD75011.
"Andrea Pazienza: Tracce - Napoli e Oltre. Con questo titolo si apre la segnalazione che ci introduce l’imminente mostra dedicata al genio di Andrea Pazienza. A Napoli, infatti, da domani 14 novembre sarà visitabile a Castel Sant'Elmo una delle più ampie mostre su Andrea Pazienza, visitabile sino al 13 gennaio. La location è nelle sale del ..." Articolo completo: LucaBoschi. [Click la foto per ingrandirla e avere un link verso una bellissima fotografia di Pazienza del 1983]
La Fondazione Corriere della Sera, per rendere omaggio ai cento anni della storica ed eccezionale testata per giovani lettori Corriere dei Piccoli, ha messo a disposizione il suo imponente archivio storico per realizzare una grande mostra, curata dalla storica dell'arte Giovanna Ginex, che, dal 22 gennaio fino al 17 maggio 2009, a Milano (Rotonda di via Besana), presenterà la mostra il Corriere dei Piccoli - storie, fumetto e illustrazione per ragazzi. Oltre 300 opere in mostra, con i materiali originali degli autori: tavole, disegni, bozzetti, vignette (ne potete assaggiare un piccolo, meraviglioso campione, facendo click sulle immagini qui accanto): una sequenza di capolavori della letteratura disegnata dal 1908 in avanti. E ancora, un allestimento, curato da Franco Achilli, con oggetti d'epoca, giocattoli, burattini, marionette, pupazzi... Il conseguente ricco catalogo, edito da Skira, compoeterà l'offerta, insieme a laboratori per i bambini. Avremo ancora modo di parlarne, avvicinandoci all'apertura. Intanto cominciate a segnarvi le date. Info: www.fondazionecorriere.it
A great exhibition will be dedicated to the 100 years of the Italian magazine for children Corriere dei Piccoli, in 2009, in Milan, Italy. Click the images to see a little sample of what you will find.
Riceviamo - comunicato stampa: Ravenna, 5 novembre 2008 INTERAZIONI 2008 "Creature di carta" - Mostra di Anna Deflorian, Angelo Mennillo, Eugenia Monti e Emanuele Rosso Inaugurazione mostra venerdì 7 novembre ore 21 Galleria Sessantaquattro Baricellarte Via Roma, 64 Baricella (Bo) Venerdì 7 novembre la Galleria Sessantaquattro ospiterà il primo appuntamento della sesta edizione di "Interazioni" rassegna di arte e musica. Alle 21 ci sarà l'inaugurazione della mostra "Creature di carta" curata dall'Associazione culturale Mirada con lavori di Anna Deflorian, Angelo Mennillo, Eugenia Monti e Emanuele Rosso. Questi quattro giovani autori sono emersi negli ultimi anni sulla scena del fumetto italiano e bolognese in particolare. Molto diversi fra loro per stile, tecniche e caratteristiche narrative, nel 2007 hanno partecipato al premio Iceberg rivolto ai giovani artisti della città di Bologna. Eugenia Monti ha vinto il concorso mentre gli altri tre autori sono stati segnalati andando così a formare una sorta di gruppo , rappresentativo di ciò che di meglio succede fra le nuove generazioni di fumettisti. Seguirà il concerto del collettivo musicale bolognese Alhambra. Info: www.mirada.it
La morte che ci attende per tutta la vita, con cui ci confrontiamo fino al momento fatale, quella dei nostri cari che ci riempe di buchi insanabili tanto che noi si nasce tome (belle integre) e si diventa gruviera man mano che si vive... Quella che dissacriamo e sdrammatiziamo con Halloween e i racconti di fantasmi et similia. Come viene rappresentata, la morte, nelle arti? Questo è il tema dell'iniziativa Danze Macabre - La Figura della Morte nelle Arti, proposta dalla Fondazione Adriano Bernareggi e dalla Fondazione Benedetto Ravasio. Tra le arti in questione poteva mancare il fumetto? Certo che no. Che sia per bambini o meno, il fumetto (quello fatto "come si deve" da chi non teme di affrontare anche i temi più impegnativi) ha sempre avuto modo di parlare anche della grande mietitrice, ciascun autore a proprio modo, s'intende. I profili del macabro nella storia del fumetto ne mostrerà esempi significativi, a Bergamo, dall'8 novembre al 7 dicembre 2008 nel Museo Bernareggi (a cura di Pier Giorgio Nosari e Mario Taccolini). Per il programma completo dell'iniziativa vi basta fare click qui. Info: www.museobernareggi.it - www.fondazioneravasio.com.
Bruno Bozzetto è in mostra a Bergamo fino al 9 novembre 2008. Click qui per tutti i dettagli e per leggere qualcosa anche sulla produzione che Bruno Bozzetto ha avviato per conto Disney.
Riceviamo: "Chiara Dattola - Cammelli, farfalle e sirene - illustrazioni magie e invenzioni in mostra a cura di Gianni Zauli CENTRO GIOVANI EX MACELLO Via Godo Vecchia (48026) Russi (RA) per info +39 0544587641 vernissage: 14 novembre 2008. ore 18 la mostra proseguirà fino al 18 dicembre 2008. Cammelli, sultani, farfalle, sirene, maghi, giocolieri. Questi i personaggi inaspettati e surreali che popoleranno gli spazi del Centro Giovani Ex Macello a Russi (RA) all'interno della programmazione della Scuola Arti & Mestieri Il Camaleonte (dell'associazione culturale Altr'e20) dedicata a grandi e piccini. Questi i personaggi colorati e spumeggianti creati in punta di forbice (le opere in mostra sono realizzate tutte con la tecnica del collage), dall'illustratrice Chiara Dattola. Già collaboratrice del Corriere della Sera, Sole 24 Ore, 24 Magazine, Internazionale e Giudizio Universale, nonché già protagonista di interessanti personali a Roma, Milano e Ravenna, ma con opere dal taglio più adulto, Chiara decide in questa sede, di mostrare la parte del suo lavoro dedicato al mondo dei piccoli. Spunto per tale esposizione, il laboratorio per bambini che si terrà il 14 novembre alle ore 17.00, ispirato al libro illustrato dall'artista Il cammello che sapeva leggere - Edizioni Terre di Mezzo 2007 con testi di Anselmo Roveda. I collages in mostra saranno circa una quarantina e comprenderanno, oltre alle tavole del libro sopra citato, progetti per altre pubblicazioni, esperimenti, invenzioni di colore. Da non perdere per conoscere meglio anche questa parte del lavoro della più che promettente illustratrice italiana."
Aperta il 23 ottobre a Genova una mostra che susciterebbe grande interesse in un serio ricercatore come Martin Mystére, nella quale la scienza svela i segreti del paranormale, al Festival della Scienza di Genova: il Museo dello Scettico. "Oggetti che si muovono con la forza del pensiero, cucchiai che si piegano, bussole impazzite, telepatia… Molte persone credono nel paranormale, ma tutti questi fenomeni, apparentemente inspiegabili, in realtà non hanno nulla di ultraterreno; nel Museo dello Scettico puoi verificare tu stesso come sia facile svelare i trucchi che si nascondono dietro questi fenomeni: con l’aiuto degli animatori, puoi tentare i più classici esperimenti di psicocinesi, come far ripartire un orologio fermo o addirittura spostare un oggetto. Grazie al materiale iconografico e alla collaborazione di esperti del settore, puoi analizzare le tematiche più dibattute come lo spiritismo, le premonizioni, i guaritori filippini, i medium e così via. Al termine del percorso, se anche non sarai diventato scettico, avrai sicuramente uno sguardo più critico nei confronti del paranormale." La mostra è curata da Alfonso Lucifredi e Simone Fossati, in collaborazione con il CICAP. Dal 23 ottobre al 4 novembre, dalle 09.00 alle 18.00 dal lunedì al venerdì, dalle 10.00 alle 19.00 il sabato e nei festivi presso il Complesso S.Ignazio - Archivio di Stato di Genova Via di Santa Chiara, 28r Genova (http://www.festivalscienza.it/it/programma/evento.php?id=168).
Sarà in vendita a partire da domani "EternArtemisia", la nuova storia a fumetti scritta e disegnata da Giuseppe Palumbo e ispirata al mito di Artemisia, qui completamente riletto e ambientato in una società "futuribile". Si tratta di un progetto trasversale, di cui afNews ha già dato notizia, che ha avuto inizio con la proposta provocatoria di James Bradburne, direttore della Fondazione Palazzo Strozzi, che desiderava affiancare i fumetti gli arazzi esposti nella mostra "Caterina e Maria de' Medici: donne al potere" (dal 24 ottobre 2008 al 2 febbraio 2009 a Palazzo Strozzi, Firenze). A questo ambizioso progetto si è aggiunto infine il Museo del fumetto di Lucca. Che parallelamente all'esposizione fiorentina, e subito dopo l'uscita in libreria del volume, esporrà nelle proprie sale una quarantina di disegni originali realizzati da Giuseppe Palumbo per "EternArtemisia" (dal 30 ottobre 2008 al 31 gennaio 2009). Insieme alle opere di Palumbo ci saranno anche una sessantina di originali realizzati dagli allievi del terzo anno della scuola internazionale di comics di Firenze. Questa nuova mostra è stata presentata ieri al Museo del fumetto. Per chi desidera saperne di più segnaliamo l'articolo pubblicato da LoSchermo.it, l'intervista a Palumbo uscita stamani su Exibart e infine, sul blog InFumo, un video di circa dieci minuti in cui l'autore racconta la genesi di "EternArtemisia" durante la conferenza stampa di Lucca.
Comunicato stampa: A Mirano (Venezia), il parco Belvedere è un luogo d’incanto capace di affascinare gli artisti. I suoi viali, gli alberi antichi, il fiume Muson che lo attraversa, le ville aristocratiche, i prati e i mulini, sono stati fissati sulla tela da innumerevoli pittori, più o meno famosi. Ora anche un maestro dell’illustrazione e del fumetto come Lorenzo Mattotti è stato ammaliato dai panorami del Belvedere al punto di dedicargli ben dodici immagini gremite di colori e di suggestioni. In esse Mattotti non solo riproduce alcuni ambienti particolarmente scenografici del parco, ma soprattutto ne coglie l’essenza, ne cattura l’atmosfera, ne individua i silenzi, i profumi e le segrete sfumature; percepisce prospettive inaspettate, accarezza con lo sguardo le statue che fissano il cielo, forse in attesa di una luce capace di animarle, si sofferma sui riflessi dell’acqua e sull’agitarsi dei rami delle magnolie che, grazie alla sua tavolozza, sembrano evocare il fluire, invisibile, dei sentimenti umani. Le dodici inedite immagini create da Lorenzo Mattotti saranno esposte nella barchessa di Villa Giustinian Morosini di Mirano (Venezia) dal 16 novembre al 14 dicembre 2008 in una mostra intitolata Il Belvedere, fumetti e illustrazioni di Lorenzo Mattotti che ospiterà anche una personale dell’artista bresciano, composta da quasi cento tavole di fumetti e illustrazioni in modo da compiere una preziosa panoramica sulla sua creatività. Nella sala video della Mostra verrà inoltre proiettato il documentario Mattotti, prodotto dalla Mithil Production e diretto da Renato Chiocca, che contiene un’intervista all’autore oltre a esempi di suoi lavori e brani da cartoni animati da lui realizzati. La mostra Il Belvedere, fumetti e illustrazioni di Lorenzo Mattotti, è organizzata dal Comune di Mirano. Info: urp@comune.mirano.ve.it
Aprono al pubblico le mostre di Lucca Comics and Games 2008. La vetrina è tutta dedicata agli autori nostrani. In primo piano Andrea Bruno e Silvia Ziche. Ma anche i seriali della Bonelli fanno la loro parte con un'esposizione ben organizzata dedicata a Volto Nascosto e Jan Dix. L'indiscusso valore degli autori italiani mette a dure prova il confronto coi polacchi che, ad eccezione del talento di Grzegorz Rosinski, dimostrano di essere tecnicamente abilissimi ma privi d'inventiva. La creatività interattiva fa capolino sull'esposizione "Arte e fumetto": il giovane disegnatore lucchese Riccardo Pieruccini e i quadri di del pittore settecentesco William Hogarth (proiettati su tela con balloons dinamici), complice l'intervento della tecnologia, aprono le porte di un settore ancora tutto da esplorare. A queste esposizioni se ne aggiungono tante altre (da François Boucq al più deludente "Viaggi senza frontiere") fino ad arrivare all'attesissimo fuori programma con lo Spiderman di John Romita Jr. alle prese col post undici settembre 2001. In mostra ci sono riproduzioni fedelissime inviate dallo stesso Romita Jr. Copie difficili da identificare. Ma è la stessa organizzazione che, con onestà, svela i motivi di questa scelta: l'autore americano non si è fidato a spedire gli originali, che porterà con sé nei giorni di fiera sostituendoli a queste (seppur ottime) copie. E' possibile saperne di più leggendo i due articoli pubblicati su LoSchermo.it (oltre alla presentazione delle mostre sono proposte anche alcune battute dei protagonisti, dalle istituzioni agli autori Andrea Bruno e Silvia Ziche) e sfogliando la galleria fotografica del blog InFumo.
Topolino e il Cinema. Ne parla anche Luca Boschi nel suo blog, click qui, con una serie di altri dettagli e immagini. Mentre le immagini a commento dell'articolo che segue (ripreso dal sito del Festival Internazionale del Cinema di Roma) le ho dal mio deposito pesonale, essendo di un'altra storia di Topolino legata direttamente al grande cinema, omaggio al mito dei Sette Samurai di Akira Kurosawa, intitolata, nella mia sceneggiatura originale, I Tre Samurai. "Topolino, che attore! Cinema e fumetto si incontrano al Festival Internazionale del Film di Roma nella mostra Topolino che attore!, dove saranno esposte le due più celebri parodie a fumetti pubblicate dal settimanale Topolino nel corso della sua storia: Topolino presenta La Strada, un omaggio a Federico Fellini (pubblicata il 1° settembre 1991, testi di Massimo Marconi, disegni di Giorgio Cavazzano); Topolino e Minni in Casablanca (pubblicata il 30 agosto 1987, testi e disegni di Giorgio Cavazzano), un omaggio al grande capolavoro del cinema americano. La mostra è organizzata dal settimanale Topolino in collaborazione con la sezione Alice nella Città del Festival. Le tavole in mostra rappresentano un’occasione unica per vedere da vicino l’opera dell’artista Giorgio Cavazzano, il maestro della grande comunità italiana di artisti disneyani (sceneggiatori e disegnatori) che ogni settimana creano appositamente per il giornale Topolino storie a fumetti lette in tutto il mondo. Inoltre, proprio in occasione dell’inaugurazione del Festival Internazionale del Film di Roma, il settimanale Topolino dedica una nuova storia a questo evento, dal titolo: Paperica e il doppio fiasco di successo, scritta da Fausto Vitaliano e disegnata sempre dal maestro Giorgio Cavazzano, che sarà pubblicata sul numero in edicola mercoledì 22 ottobre, giorno di apertura del Festival. Anche la storia Paperica e il doppio fiasco di successo sarà uno dei gioielli della mostra Topolino che attore, organizzata dal settimanale Topolino. Dal 22 al 31 ottobre , Museo Archeologico Auditorium Parco della Musica, Ingresso libero, Orario: 9.00-18.00 (e sino alle 23.00 per i possessori di biglietto di una delle proiezioni del Festival)." Info: Festival Internazionale del Cinema di Roma.
Riceviamo: Hamelin Associazione Culturale vi invita il 12 ottobre 2008 a Savignano sul Panaro, alla prima edizione de La domenica dei ragazzi una giornata tutta dedicata al fumetto, l'illustrazione, il cinema di animazione. Inaugureremo, insieme agli autori, le mostre: La Pimpa di Altan, Cocco Bill di Luca Salvagno, Velluto. Storia di un ladro di Antonio Marinoni. La giornata prevede inoltre uno spettacolo teatrale, laboratori e incontri per bambini, ragazzi e adulti. Saranno presenti: Altan, Silvana D'Angelo, Silvana De Mari, Francesco Guerrini, Antonio Marinoni, Luca Salvagno. Click qui per il programma dettagliato dell'iniziativa. La giornata è promossa dal comune di Savignano sul Panaro in collaborazione con Il Castello di Carta, Vignola e Hamelin Associazione Culturale Per informazioni: click l'immagine - 059 759944 - eventi@comune.savignano-sul-panaro.mo.it
Riceviamo - comunicato stampa: Per la mostra Donne al Potere dedicata a Caterina e Maria de’ Medici, Giuseppe Palumbo, uno degli autori di Diabolik, firma una straordinaria avventura di fantascienza ispirata al mito di Artemisia. Un’iniziativa editoriale che lancia un nuovo genere. A ogni epoca i suoi fumetti, con o senza parole. A Caterina e Maria de’ Medici gli arazzi monumentali disegnati da Antoine Caron; alla mostra sulle due italiane che governarono la Francia (Donne al potere, Palazzo Strozzi, 24 ottobre 2008 - 8 febbraio 2009) le inquietanti creature di Giuseppe Palumbo, uno degli autori di Diabolik e di Martin Mystère. E’ la prima volta che una grande esposizione d’arte (la promuove e produce l’Ente Cassa di Risparmio di Firenze, la organizza la Fondazione Strozzi) partorisce un fumetto griffato, pubblicato dalla casa editrice Comma 22, per farne un compagno di strada. Iniziativa tanto più audace, perché se la mostra mira al grande pubblico tradizionale, la penna di Palumbo è cara a un'audience ben più selezionata e acculturata, amante della storia e dei classici, soprattutto della fantascienza, forse non proprio giovanissima, ma certo anagraficamente più recente. Nasce a Bologna il fumetto lanciamostre. Da un progetto dell’agenzia Onde Comunicazione il libro e il sito EternArtemisia legati alla rassegna Caterina e Maria de’ Medici: donne al potere a Firenze dal 24 ottobre. Una strategia innovativa per promuovere le grandi esposizione d’arte Bologna - Giovane, appassionato di fumetti e della lettura in generale, navigante del web. E’ l’identikit tracciato dall’agenzia bolognese Onde Comunicazione per catturare un’audience diversa da quella delle grandi esposizioni d’arte e rendere speciale la mostra Caterina e Maria de’ Medici: donne al potere, in programma a Firenze, Palazzo Strozzi, dal 24 ottobre 2008 all’8 febbraio 2009. Nasce così il progetto EternArtemisia, fumetto lancia mostre pubblicato sempre a Bologna dall’editore Comma 22 (pagine 64, Euro 12) , figlio di strategia innovativa destinata a promuovere le grandi esposizioni d’arte. Il titolo accomuna un fumetto firmato da uno dei maggiori autori italiani (Giuseppe Palumbo, uno dei disegnatori di Diabolik) e un sito web (www.eternartemisia.org) dove professionisti e neofiti potranno cimentarsi sullo stesso tema: la rivisitazione del mito di Artemisia, l’antica regina che ha ispirato i monumentali arazzi secenteschi dedicati a Caterina e Maria de’ Medici al centro della mostra di Palazzo Strozzi. Il volume sarà disponibile a partire da lunedì 21 ottobre. Ulteriori informazioni, dettagli ecc.: click l'immagine di questo articolo.
Riceviamo - comunicato stampa: Continua la stagione degli eventi a "COMICS BOULEVARD", la libreria della Scuola Romana dei Fumetti, nata come punto di incontro per gli appassionati e per i professionisti del fumetto. Martedì 7 ottobre dalle ore 17.00 in poi si inaugura la mostra “AgGREGazioni”, con le tavole a fumetti di Claudio Gregori in arte Greg, musicista, compositore, autore, disegnatore, attore, che sarà presente all’evento. “Sergio”, “I Sottotitolati”, “I Vigili” e altri fumetti umoristici pubblicati su “Lupo Alberto”, “Cattivik”, “Latte e i Suoi Derivati”, “Cuore”, “Splatter” e numerose altre riviste, prenderanno vita nei disegni e nelle tavole che rimarranno esposti presso “Comics Boulevard” fino al 23 ottobre. Info: Comics Boulevard Via Garibaldi 89/A (Trastevere) - 00153 Roma Tel. 06.45504250 - 348.3579512 comicsboulevard@gmail.com - www.comicsboulevard.com. [Per chi non conoscesse Greg, afNews vi propone un video ad hoc, dal sito de La7. NdR]
Dal 4 ottobre al 6 dicembre, presso la Galleria Miomao di Perugia, si apre la mostra Paolo Bacilieri, Canzoni in A4, musica e fumetto nell’interpretazione di uno dei massimi interpreti del fumetto italiano contemporaneo. Per l’occasione, verranno presentati il nuovo libro-catalogo di Paolo Bacilieri, Canzoni in A4, pubblicato da Kappa edizioni, e la storia inedita in tre tavole disegnata appositamente dall’artista e realizzata in serigrafia Rock’n roll music (50 copie numerate e firmate). Galleria Miomao c.so Cavour, 120 Perugia Info@miomao.net - www.miomao.net. Orari: da martedì a sabato, 15-20 Inaugurazione: sabato 4 ottobre, ore 18
From October the 4th to December the 6th opening of the exhibition Paolo Bacilieri, Canzoni in A4, music and comics in the interpretation of one of the masters of italian comic art. During the vernissage, presentation of the new book of Paolo Bacilieri, Canzoni in A4 (Kappa edizioni), and of the unpublished three pages comic Rock’n Roll Music, silkscreen print in 50 copies (numbered and signed). Galleria Miomao c.so Cavour, 120 Perugia Info@miomao.net www.miomao.net Opening: sabato 4 ottobre, h18.
Riceviamo: "Proseguono gli eventi di Tomatofarmin Russia, dopo Palumbo a Mosca: Dino Buzzati e Canicola a Sanpietroburgo Per il secondo anno consecutivo il fumetto e la letteratura italiana d'autore al Festival dei comics di San Pietroburgo BOOMFEST con una corposa sezione espositiva dedicata all'Italia, visitabile fino al al 6 ottobre presso il Museo V.V. Nabokov. L'evento è stato organizzato da Tomatofarm, l'agenzia che da anni, attraverso la sua titolare Olga Padlutskaya, lavora per creare una rete di rapporti tra il mondo dei comics, dell'illustrazione e della letteratura tra i due paesi, ma soprattutto dall'Istituto di cultura Italiana a San Pietroburgo e dalla cortese disponibilità del suo direttore, Giorgio Mattioli. Le esposizioni sono dedicate a Dino Buzzati, l'indimenticabile pittore, scrittore e giornalista italiano e, in particolare al suo Poema a fumetti e al Gruppo Canicola. Nutrito anche il gruppo di ospiti italiani al festival: quattro autori di Canicola (Andrea Bruno, Michelangelo Setola, Liliana Cupido e Edo Chieregato) ed una scrittrice di successo nel panorama letterario europeo, Carolina Cutolo, che nel 2009 uscirà contemporaneamente in Italia, Francia e Stati Uniti con un romanzo ed una graphic novel, che, da spunti e con linguaggi diversi, indagheranno sulle dinamiche dei rapporti familiari e sociali delle grandi metropoli, così simili in tutto il mondo. Carolina ha tenuto una conferenza sul suo approccio alla sceneggiatura e al mondo del fumetto, mentre gli autori di Canicola hanno parlato della piccola editoria e dell'esperienza di creare un gruppo di artisti, un laboratorio di idee e una rivista. Delle difficoltà e delle possibilità espressive più o meno indipendenti e che permette questa modalità di azione, antica ma sempre attuale. Infine un'iniziativa di grande respiro: Giovanni Russo, in rappresentanza di Lucca C&G e il Responsabile per le Relazioni Esterne, Tommaso D'Alessandro, avvieranno proprio a San Pietroburgo un progetto di coordinamento internazionale tra i festival di fumetti. Il percorso proseguirà a fine ottobre a Lucca dove vedrà la partecipazione dei direttori dei maggiori festival europei."
Centenario: ecco la mostra del Corriere! Ma non è quella sui cent'anni del Corriere dei Piccoli. No, è quella sul centenario del vignettista Giovanni Mosca (c'entra col Mosca televisivo? C'entra). Per saperne di più sui dettagli (luogo, orari ecc.) e per scoprire un sacco di retroscena sulla vita e l'opera del vignettista (della stessa area di pensiero di Guareschi, ma con un umorismo decisamente più "vellutato") che fu anche direttore del Corriere dei Piccoli (dal 1952 al 1961), fate click qui e leggerete l'interessante articolo di Maria Giulia Minetti su La Stampa. Occhio, perché le visite alla piccola mostra sono su prenotazione, come leggerete in coda all'articolo.
Pablo Echaurren è noto come artista eclettico, ed è conosciuto anche nel piccolo mondo del comicdom italiano per le sue belle contaminazioni fumettistiche, oltre che per i suoi veri e propri fumetti. La sua opera è in mostra a Siena fino al 2 novembre 2008. Click qui per sapere tutto sulla mostra e qualcosina sull'artista. Nella foto qui accanto, una sua opera sulla rivista Il Grifo. Se ci fate click arrivate su Flickr dove se ne trova un'altra dello stesso periodo.
E' in mostra fino al 4 gennaio 2009, la bella collezione dei disegni originali (e acquarelli) dell'elefantino Babar (creato da Jean de Brunhoff nel 1931), alla Morgan Library & Museum di New York. Ma, com'é successo tempo fa per Tintin in Congo (1930-1931, accusato di colonialismo e financo di razzismo, arrivando persino a spostarlo, in alcune librerie, dalla sezione bambini alla sezione adulti), qualcuno sembra, con l'occasione, volerne chiedere la distruzione. Motivo? Sarebbe apologia del colonialismo (per il razzismo, si vedrà). Intanto, se nessuno darà fuoco agli originali in un tardivo impeto antimperialista, la mostra è aperta. In ogni caso, che, in quegli anni, colonialismo e razzismo fossero all'ordine del giorno e ben integrati nel "comune sentire" degli occidentali, è cosa tristemente incontestabile (e ci ricorda quanto si debba fare attenzione a non considerare il "comune sentire" e le "tradizioni" come cosa giusta a priori). Quanto ad oggi, invece, sappiamo che il razzismo è diffuso in ogni landa, senza più confini né preferenze per il colore della pelle, il colonialismo ha cambiato pelle e lo schiavismo (denunciato da Tintin nell'albo Coke in Stock del 1958, per restare in ambito fumettistico) ce lo troviamo, in forme diverse, persino sotto casa. La soluzione a queste piaghe è censurare le storie per bambini degli anni trenta? O forse è meglio pubblicarle con relative note e parlarne, spiegando per bene le cose ai giovani d'oggi? Chissà. Intanto nel sito della Morgan potete anche ammirare la bozza originale completa del famosissimo libro, scritta e disegnata a mano. Sul resto varrà la pena riflettere seriamente.
Exhibition: Drawing Babar: Early Drafts and Watercolors September 19, 2008, through January 4, 2009. A dignified elephant, dressed in a green suit and wearing a yellow crown, walks upright across the page. This image - both absurd and endearing - has become instantly recognizable to several generations of readers throughout the world. The exhibition Drawing Babar returns visitors to the two essential moments of Babar's creation: when Jean de Brunhoff and, years later, his son Laurent, set down their initial thoughts on paper. Their earliest drafts, shown in juxtaposition with their finished watercolors, allow viewers to track the changes, both subtle and substantive, that both men made as they refined their work, bringing together word and image with elegance and exuberance. In 2004 the Morgan acquired the working drafts and printer-ready watercolors for Histoire de Babar, le petit éléphant (1931), the first ..." Full article: TheMorgan.org. "... the controversial literature isn’t trivial: it touches on questions that are real and enduring. In the past few decades, a series of critics on the left, most notably the Chilean writer Ariel Dorfman, have indicted Babar in the course of a surprisingly resilient and hydra-headed argument about the uses of imagery and the subtleties of imperialist propaganda. Babar, such interpreters have insisted, is an allegory of French colonization, as seen by the complacent colonizers: the naked African natives, represented by the “good” elephants, are brought to the imperial capital, acculturated, and then sent back to their homeland on a civilizing mission. The elephants that have assimilated to the ways of the metropolis dominate those which have not. The true condition of the animals—to be naked, on all fours, in the jungle—is made shameful to them, while to become an imitation human, dressed and upright, is to be given the right to rule. The animals that resist—the rhinoceroses—are defeated. The Europeanized elephants are, as in the colonial mechanism of indirect rule, then made trustees of the system, consuls for the colonial power. To be made French is to ..." Full article: TheNewYorker.
Napoli Comicon segnala: Nell’ambito della quinta edizione di 41° Parallelo, l'evento organizzato e promosso dal 2004 dal Napolifilmfestival e che lega, sulla rotta immaginaria del medesimo parallelo, la città di Napoli a New York, VisioNa presenta Italian Masters of Comic Book Art, un’ampia mostra che vedrà alcuni tra i più prestigiosi disegnatori italiani per la prima volta insieme a New York, in una collettiva alla Scott Eder Gallery a Brooklyn. Gli artisti in mostra, le cui opere saranno messe in vendita, sono (in ordine alfabetico): Andrea Bruno, Marco Corona, Manuele Fior, Gabriella Giandelli, Gipi, Igort, Tanino Liberatore, Milo Manara, Lorenzo Mattotti, Sergio Toppi. La mostra sarà inaugurata il 10 ottobre e visitabile fino al 30 novembre. Per maggiori informazioni su 41° Parallelo, www.napolifilmfestival.com. A lato, un particolare di un'illustrazione realizzata per la mostra da Gipi.
Italian comic art creators in exhibition, in New York City, from October 10 to November 30. Info: Casa Italiana Zerilli-Marimò (24 West 12 Street ~ New York, NY 10011) - Istituto Italiano di Cultura (686 Park Avenue ~ New York, NY 10021) - Film Forum (209 W Houston St ~ New York, NY 10014) - Scott Eder Gallery (18 Bridge St 2-i ~ Brooklyn, NY 11201).
Riceviamo: Tutto è pronto per la 5° edizione del festival del fumetto di Treviso, Fumetti in TV, in programma il 27 e 28 settembre. Mostra Mercato in Camera di Commercio, mostre di tavole originali in 5 sedi, incontri con autori, editori, cosplay e numerose altre iniziative. Fumetti in TV è organizzata dall’omonima associazione con il patrocinio di Comune di Treviso, Provincia di Treviso e Camera di Commercio. Da quest’anno, inoltre, Fumetti in TV fa parte del cartello RetEventi Cultura 2008. Le Mostre – Due le tematiche di quest’anno. La prima è quella dei “Maestri Veneziani” esposta in due sezioni: “Vaporetto” al Portello Sile di via Tasso e “Gondola” allo Spazio Paraggi di via Pescatori. Una collettiva dei grandi autori della scuola veneziana, un manipolo di artisti che crebbero nell’ambiente dove operava Hugo Pratt. Saranno allora esposti gli originali di artisti come Paolo Ongaro (autore di Martin Mystere che collabora in Francia con Larousse, in Gran Bretagna con I.P.C. e pubblica in Spagna, Danimarca, Norvegia e altri paesi), Lele Vianello, autore di fama internazionale allievo del grande Hugo, Danilo Grossi e altri. Torna a Treviso il maestro Disney Giorgio Cavazzano (Topolino, Altai e Johnson) che esporrà quello che rimane di “Timoty Titan”, le cui tavole sono andate perse in un incendio a Sarajevo. Un’ampia sezione sarà dedicata al grande Miro Missaglia (Ufo, Judas, Gil, Mister No), scomparso di recente, a Stelio Fenzo (Il Giornalino, Kiwi, Capitan Moko) e allo stesso modo sarà esaltata l’arte di Leone Frollo, il cui segno si fonde tra erotismo e fantascienza. Ancora, una panoramica sulle giovani leve che stanno crescendo in Laguna. E nel 90° dalla fine della Prima Guerra Mondiale non poteva mancare una mostra apposita, declinata tramite gli originali di fumetti che trattano il tema della “Grande Guerra” con tavole di Paolo Cossi, Maurizio Mantero, Roberto Recchioni e Leomacs, Fabrizio Capigatti e Samuela Cerquetella. Sempre restando in tema, la personale che Fumetti in TV dedica ogni anno a un giovane emergente a Palazzo Scotti è per Davide Pascutti, 34enne friulano autore dei romanzi grafici “La Grande Guerra” e “Il Maestro”, artefice tra l’altro del manifesto di quest’anno che ritrae un soldato sul fiume Piave. Nella sede della Camera di Commercio troverà spazio la mostra con i migliori elaborati del concorso per esordienti “la Grande Guerra”, mentre il Museo di Santa Caterina infine, organizzerà la mostra “Il museo a fumetti” con le tavole di un fumetto di Marino Marini ambientato proprio al museo. Nei locali della Camera di Commercio di Treviso si terrà l’abituale Mostra Mercato cui parteciperanno almeno 40 espositori tra negozianti, collezionisti, associazioni e soprattutto prestigiose realtà editoriali del fumetto italiano che presenteranno le proprie novità. Nella due giorni, saranno presenti decine di autori che disegneranno per il pubblico. Ospite d’onore sarà Silvina, figlia del grande Hugo Pratt autore di Corto Maltese. La Pratt presenterà il suo libro “Con Hugo” (Marsilio) nel quale racconta il padre come nessuno l’ha mai conosciuto... Per tutte le altre iniziative connesse e i dettagli: www.fumettintv.com - www.myspace.com/fumettintv
Vittorio Giardino Tratti d'Autore - Borgo Sansepolcro, 26 settembre - 19 ottobre 2008. Città di Castello, 27 settembre - 19 ottobre 2008. Lunedì 22 settembre - ore 11 PERUGIA, Palazzo della Regione – Piazza Italia 2, CONFERENZA STAMPA di Vincenzo Mollica, giornalista RAI, alla presenza di Mauro Tippolotti - Presidente del Consiglio Regionale, Silvano Rometti - Assessore regionale alla Cultura. Giovedì 25 settembre - ore 17 CITTA’ DI CASTELLO, Sala Monte dei Paschi di Siena, Piazza Garibaldi 1, INCONTRO CON L’AUTORE Partecipano i giornalisti: Sabrina Busiri Vici, Corriere dell’Umbria, Roberto Davide Papini, La Nazione, Luca Raffaelli, La Repubblica. Venerdì 26 settembre - ore 18 BORGO SANSEPOLCRO, Palazzo Pichi Sforza, via XX Settembre 134, ANTEPRIMA, Partecipa il giornalista Oscar Cosulich, L’Espresso. Sabato 27 settembre - ore 17, CITTA’ DI CASTELLO, Sala del Consiglio Comunale – Piazza Gabriotti 1, PRESENTAZIONE DELLA MOSTRA con Vincenzo Mollica, giornalista RAI, alla presenza del Sindaco Fernanda Cecchini. Sabato 27 settembre - ore 18 CITTA’ DI CASTELLO, Palazzo Vitelli a S. Egidio – Piazza Garibaldi 2 INAUGURAZIONE DELLA MOSTRA. Info: www.tifernocomics.it - www.vittoriogiardino.com.
"Guido Crepax - Valentina, la forma del tempo. Triennale Bovisa, 21 settembre 2008 - 1 febbraio 2009. Triennale Bovisa presenta la mostra Guido Crepax. Valentina, la forma del tempo, dedicata al lavoro del fumettista Guido Crepax e a Valentina, il suo personaggio più celebre, creato nel 1965. In perfetto equilibrio tra una donna reale e un simbolo di trasgressione, la fotografa milanese Valentina Rosselli è, infatti, il personaggio femminile più famoso nella storia del fumetto. Il suo volto, il celebre caschetto e molti tratti della sua personalità sono ispirati all’attrice Louise Brooks, diva del cinema muto e protagonista del film Lulù di Georg Wilhelm Pabst (1928). Oltre al mondo culturale, politico, ideologico ed estetico del suo autore, Valentina incarna una sorta di “spirito del tempo” della società italiana attraverso i grandi cambiamenti degli anni sessanta, settanta e ottanta. Ci sono almeno due modi per rileggere il trentennale lavoro di Guido Crepax..." Tutto sulla grande mostra - comunicato stampa completo: Triennale.
"In occasione del Festival Filosofia Fantasia 2008 inaugurerà - Venerdì 19 settembre ore 18.00 – PATTO DI SALE, la mostra collettiva di disegni del gruppo Canicola presso la galleria d’arte D406 via Cardinal Morone 31/33 a Modena. Dai viaggi onirici di Little Nemo scaturito dal genio bizzarro di Winsor McCay agli inizi del Novecento alle visioni ipnagogiche di Aleksandar Zograf e i sogni su carta di David B. nel contemporaneo, passando per le “storie a forma di elefante” suggerite da Moebius negli anni Settanta, la fantasia nel fumetto ha filtrato angosce e leggerezze dei maggiori artisti del secolo. Il gruppo Canicola propone una rilettura per immagini che mescola robot a mosconi giganteschi, la guerra degli ultracorpi a spogliarelliste, luna park a lapislazzuli, senza tralasciare i luoghi urbani della quotidianità dove la fantasia è sempre più invisibile..." Comunicato completo: click qui.
Alla sua quinta edizione, il Premio per il Fumetto Storico (Prix del la Bande Dessinée Historique) Chateaux de Cheverny verrà consegnato l'11 ottobre 2008 a Blois, alla biblioteca Abbé Grégoire, all'inaugurazione della mostra dedicata a David B. (vincitore dell'edizione 2007). Il vincitore per il 2008 è David Vandermeulen con il secondo volume di Fritz Haber, edizoni Delcourt. L'autore narra le vicende del premio Nobel Fritz Haber, gufato dal pubblico durante la consegna del Nobel nel 1918 perché egli era colui che inventò il micidiale gas usato dai tedeschi nella prima guerra mondiale. Enormemente ambizioso, l'ebreo Haber si convertì al protestantesimo per assecondare la propria sete di potere. Nazionalista convinto, mise la sua scienza al servizio dell'esercito tedesco. Per i "meriti" ottenuti con l'uso del gas in guerra (si chiama proprio Costante di Haber, la dose minima fatale per l'uomo), ricevette il grado di Capitano. Nel 1933, nonostante quanto detto (conversione compresa), per le leggi razziali fu costretto a dimettersi dalla sua cattedra universitaria ed emigrò in Palestina (Rehovot, ora Israele). Proprio il suo gas venne usato dai nazisti nei campi di stermino di Auschwitz e Majdanek. Ulteriori dettagli su BDzoom.
The winner of the Award for the best graphic nvoel about history is David Vandermeulen. Learn more at BDzoom.
Comunicato Stampa: "Il Grande Fumetto Popolare. Domenica 21 settembre 2008, alle ore 16,00 sarà dedicata la Biblioteca Civica di San Gillio a Dario Guzzon, illustre concittadino, componente di uno dei terzetti più famosi d’Italia, la ESSEGESSE, insieme a Giovanni Sinchetto e Pietro Sartoris, autori che seppero far sognare intere generazioni grazie ai loro personaggi a fumetti. Dal Grande Blek al Comandante Mark, da Alan Mistero a Capitan Miki, creati a cavallo tra gli anni Cinquanta e Sessanta, gli autori seppero conquistare il pubblico con il gusto dell’avventura e il piacevole senso dell’humor che emergeva di prepotenza dalle tavole disegnate, attraverso le gesta degli eroi di carta, facendo scoprire l’America e il West ai ragazzi del dopoguerra. Per l’occasione sarà inaugurata alle ore 17,00 una mostra con un centinaio di tavole dei personaggi curata dalla figlia Laura Guzzon, Consigliere Comunale di San Gillio, e da Dino Aloi. Saranno esposte anche per la prima volta alcune copertine realizzate per gli albi del Comandante Mark, vere piccole chicche per appassionati e lettori di fumetti. La grande bravura degli autori continua ancora oggi a farli apprezzare, anche da un pubblico giovane, attraverso le ristampe che continuano ad essere pubblicate. L'Avventura Comincia a San Gillio. “Siamo riusciti a far mangiare la bagna caôda a Blek!” questa fu l’affermazione, tra lo scanzonato e il divertito, che adoperò Dario Guzzon per annunciare la singolare avventura del suo eroe preferito. C’era senz’altro il gusto di una storia diversa dal solito, ma nelle sue parole si avvertiva anche quel pizzico di sabaudezza, o sabauda fierezza, di chi, pur avendo narrato per quasi cinquant’anni la suggestione di luoghi lontani e ricchi di fascino, non solo non ha mai tradito le proprie origini, ma ha condito l’avventura di colori, sapori e profumi nostrani per renderla più appetibile. Di certo le montagne che disegnava nelle sue tavole assomigliavano molto a quelle che poteva osservare da casa sua, per questo motivo intitolare la biblioteca, un luogo così importante e vivo dal quale partono e si sviluppano interessanti iniziative culturali, ci è sembrato il modo più adatto di rendere omaggio al lavoro e alla creatività di Dario Guzzon. Questa dedica e la mostra di tavole a fumetti che ripercorre le tappe fondamentali della ESSEGESSE, vogliono essere una sincera attestazione di simpatia, un ricambio di affetto che il Comune di San Gillio ha sentito di dover rivolgere all’autore, che con le sue chine e le sue matite, attraverso la fantasia e l’uso efficace della narrazione per immagini, partendo proprio di qui, dal nostro paese, ci ha fatto sognare l’avventura con quella equilibrata combinazione tra cultura e sintesi comunicativa, sempre perfettamente fruibile dal grande pubblico. Il Sindaco di San Gillio Stefano Cavallero Il Consigliere Comunale Laura Guzzon." Click qui per il comunicato completo, con tutti i dettagli della mostra, gli orari, i telefoni per le scuole e per i privati, il catalogo e le iniziative collaterali. Click qui per il bel testo di Laura Guzzon per il catalogo della mostra.
Riceviamo da Tunué: Dal 12 al 23 settembre si terrà a Fano, in provincia di Pesaro Urbino, presso la galleria d’arte Gasparelli Arte Contemporanea, la mostra di Metauro, il nuovo graphic novel di Michele Petrucci, edito da Tunué Editori dell’immaginario. Il romanzo di Petrucci narra della Battaglia del Metauro tra Romani e Cartaginesi, combattuta più di duemila anni fa, dove migliaia di soldati persero la vita. La mostra consta di 48 pezzi, di cui 42 tavole e 6 illustrazioni (Copertina, II di cop, III di cop e IV di cop, copertina inedita e la litografia). Gasparelli Arte Contemporanea, via Arco d’Augusto 72, Fano. Click qui per il blog dedicato a Metauro. Click qui per il video traile.
"DIABOLIK AL MURO" da Sabato 6 a Domenica 14 (Padiglione 8) alla 1000naria fiera di Gonzaga (Mantova). In 45 anni di carriera criminale DIABOLIK e' spesso apparso su manifesti a Lui dedicati, anche se mai abbinato alla classica scritta "wanted". In questa mostra e' esposta un'attenta selezione operata sui 100 e più poster stampati dal 1963 ad oggi; una carrellata sull'immagine del re del terrore attraverso gli anni , così come lo abbiamo visto incollato sui muri delle città o incorniciato su quelli di casa. Sabato 13 e Domenica 14 (Padiglione 8) dalle ore 20.30 alle ore 22.30 sarà presente il disegnatore Giorgio Montorio per incontrare fans e firmare copie e dediche. [Giancarlo Malagutti]
Riceviamo: Per tutti gli aficionados strisceremo fino alla SAGRA DEL PEPERONE DI CARMAGNOLA, in provincia di Torino da venerdì 29 agosto a domenica 7 settembre, preferibilmente la sera, nell'atrio della Biblioteca Civica nella centralissima Piazza S. Agostino. Potrete conoscere il duo GIORS&GUGU e forse vederli all'opera in diretta, il tutto dipenderà dall'esito della digestione del mitico peperone quadrato, lungo, trottola o tumaticot, affogato nella bagna càuda. Organizzato dai ragazzi del circolo ARCILIFE. Vi aspettiamo numerosi! striscebavose.blogspot.com - Giorgio Sommacal www.giorgiosommacal.com
E' in corso ad Angouleme un nuovo festival. Cinematografico, stavolta. Dedicato al cinema francofono. Perché ne parliamo su afNews? Perché la commistione con la tradizione fumettistica di Angouleme, sede dello storico super festival del fumetto, c'è tutta: al CNBDI, anzi alla nuova CIBDI, sono in mostra i manifesti dei film realizzati da autori di fumetti come Bilal, Druillet, Moebius, Raiser, Tardi etc.
"Une exposition d’affiches de films illustrées par des auteurs de bande dessinée est présentée jusqu’au 26 octobre 2008..." Full article: ToutenBD.
Riceviamo: Per il decimo anno consecutivo viene riproposto il Premio Giorgio Cavallo per la satira e l’umorismo, realizzato dal Comune di Moncalieri, per ricordare il grandissimo vignettista moncalierese scomparso nel 1994. Questo premio, che nelle intenzioni degli organizzatori è un Oscar alla carriera, dopo il successo delle scorse edizioni, con l’assegnazione tributata a Giuliano Rossetti, Alfredo Chiappori, Alberto Fremura, Sergio Staino, Enzo Lunari, Francesco Tullio Altan, Franco Bruna, Lido Contemori e Massimo Bucchi propone quest’anno la personale di Silver con tavole del suo personaggio più popolare Lupo Alberto accompagnate da vignette e strip di satira politica realizzate negli anni Ottanta, attualissime ancora oggi, dal titolo: Lupo Alberto & le vignette. Venerdì 12 settembre alle ore 18, presso la Famija Moncalereisa di via Alfieri 40, a Moncalieri, avverrà la consegna del premio e sarà inaugurata la mostra con oltre 120 opere dell’artista premiato. La mostra, a cura di Dino Aloi e Claudio Mellana, rimarrà aperta fino al 10 ottobre con orario: da lunedì a venerdì dalle 16.00 alle 20.00 L’ingresso è gratuito così come il catalogo edito da Il Pennino. Dieci anni, tanti ne sono passati dal primo premio Giorgio Cavallo che nel 1999 vide premiato Giuliano Rossetti (in arte solo Giuliano). E poi via via tutti gli altri: Chiappori, Fremura, Staino, Lunari, Altan, Bruna, Contemori e Bucchi. Quello che è ormai riconosciuto come l’Oscar alla carriera attribuito ai maestri della satira e dell’umorismo (citando FanoFunny) ha perfettamente adempiuto al mandato a cui il nostro concittadino, al quale il premio è dedicato, ha voluto attenersi: castiga ridendo mores (la satira corregge i costumi deridendoli: la frase è del letterato francese Jean de Santeuil (XVII secolo), che la coniò quando, alla Comédie italienne di Parigi, venne scoperto un busto all’arlecchino Domenico Biancolelli, resosi celebre in Francia con la sua compagnia. Il 2008 si accinge a vedere premiato un autentico mostro sacro. Guido Silvestri, in arte Silver, ovvero il papà di Lupo Alberto. Un artista che non solo ha fatto e fa sorridere e divertire con le sue strisce incentrate sulla variegata fauna animale che popola la fattoria McKenzie, ma che per anni ha anche fatto quello che potrebbe sembrare semplicemente l’umorista sul giornale di Maurizio Costanzo l'Occhio. Aveva, a quel tempo, già avuto modo di conoscere e apprezzare Giorgio Cavallo. E questa è una storia che ci racconterà intervenendo alla presentazione della mostra che questo catalogo riassume ma, ovviamente, non esaurisce. A questo punto l’appuntamento è per la mostra che, per il particolare taglio del disegno di Silver, è anche una mostra adatta ai più giovani, anche ai molto giovani. [Potete leggere il testo completo del comunicato stampa, con l'elenco dei vincitori anche della sezione non professionisti, facendo click qui. NdR]
Riceviamo - comunicato stampa: Sabato sera 30 agosto 2008 si inaugura Farnesiade 4, la manifestazione di Ortona (Chieti) organizzata dal Museo Civico di Arte Contemporanea Palazzo Farnese in collaborazione con il Comune di Ortona e l'agenzia Tomatofarm: un percorso tra i sentieri della produzione artistica di due maestri del fumetto e dell'illustrazione: Ivo Milazzo e Paolo D'Altan. Entrambi hanno seguito, con tenacia e passione, il proprio sentiero, quello tracciato da un talento esplosivo, fortemente innovatore. Ivo Milazzo è forse il più grande artista del fumetto italiano vivente, il creatore grafico dell'amatissimo Ken Parker, il primo antieroe del fumetto western. È conosciuto in tutto il mondo per l'accento posto all'aspetto narrativo del fumetto. Disegni apparentemente leggeri e schizzati che invece sanno raccontare le infinite sfumature della vita con l'immediatezza del tratto, la sensibilità del segno e la straordinaria ricchezza espressiva dei suoi personaggi. Sarà predisposto uno spazio lettura, negli ambienti della mostra, accanto agli originali, per permettere al visitatore di scoprire di persona anche questo aspetto. Di Milazzo saranno esposte 70 originali fra acquerelli e tavole a fumetti di Ken Parker, Tex, Magico Vento, Il Boia Rosso e altre chicche. Paolo D'Altan è il capofila della nuova illustrazione italiana, il maestro della comunicazione pubblicitaria ed editoriale. D'Altan è stato per anni il Presidente dell'AssociazioneIllustratori Italiana, ed è uno dei massimi copertinisti e illustratori delle più importanti case editrici italiane a partire da Mondadori. Inoltre, è uno dei pionieri dell'illustrazione utilizzata per le grandi campagne pubblicitarie, una frontiera recente della comunicazione, che dopo anni di assuefazione alla fotografia, sta cercando strade nuove. Mentre Milazzo comunica con il segno, sensibilissimo, D'Altan usa soprattutto il colore, la profondità delle atmosfere, l'immediatezza dell'invenzione mediatica. Di D'Altan sono in mostra 50 illustrazioni, eseguite con le tecniche tradizionali, sia molte illustrazioni in digitale, tecnica che l'autore utilizza recentemente. Ma Farnesiade non è solo una mostra, come nelle precedenti edizioni, quando sono stati portati al pubblico i migliori autori di Disney, Dylan Dog e Diabolik, accanto agli originali si sono organizzati vari eventi e incontri di approfondimento. Quest'anno un incontro sul diritto d'autore: Milazzo lotta infatti da anni, insieme a illustri colleghi, perché venga riconosciuto anche in Italia il diritto d'autore per le creazioni grafiche di personaggi di fumetti, una lotta tutta a vantaggio delle nuove generazioni e degli artisti minori. La serata di Paolo D'Altan, sarà domenica, sempre alle 21.00, quando terrà una conferenza sull'illustrazione come comunicazione pubblicitaria ed editoriale. La mostra, che sarà aperta al pubblico fino a domenica 7 settembre dalle 19.00 alle 23.00 prevede anche uno spazio laboratorio, dove ragazzi di tutte le età avranno la possibilità di cimentarsi nel disegno sotto la guida attenta di giovani artisti abruzzesi.
Riceviamo: "Per l’edizione 2008 delle Giornate Europee del Patrimonio il Museo e Archivio degli Artisti Abruzzesi Contemporanei di Nocciano - Pescara (MAAAC) propone “ProZAC”: un omaggio dedicato al regista e fumettista satirico Giuseppe Zaccaria meglio noto come Pino Zac. Morto nel 1985 Zac è stato uno degli artisti più versatili nel campo dell’immagine: cartonista, vignettista, scrittore, sceneggiatore, animatore, regista e attore, dotato di uno spirito irrequieto, osservatore attento dei vizi della società, da lui visti con efficace ironia. La sua personalità scanzonata si rivela in modo particolare nelle graffianti vignette satiriche («taglienti, ma non cattive», è stato scritto), con le quali si è affermato specialmente all’estero, collaborando con notissimi periodici. Ha ricevuto importanti riconoscimenti dalla critica specializzata. Ha lavorato nel cinema d’animazione realizzando brevi cartoni. Le Giornate, volute per valorizzare il patrimonio culturale europeo, sono un’occasione per condividere la straordinaria ricchezza del continente e per imparare a conoscere ciò che è fonte di storia e identità: un’opportunità di sviluppo e creatività, nella convinzione che ogni esperienza genera passione e rispetto per ciò che si conosce. Ed è per questo motivo che il Museo di Nocciano ha deciso in questa due giorni di dedicare una mostra di opere grafiche di questo autore, gentilmente concesse dall’editore nonché collezionista Edoardo Caroccia, la proiezione di alcuni suoi film, forniti dall’Istituto Cinematografico dell’Aquila “La Lanterna Magica”, il coinvolgimento della Scuola del Fumetto di Pescara, la quale presenterà una rilettura dell’attività artistica di Pino Zac e un dibattito con esperti del settore." Dal 27 settembre 2008. Ulteriori dettagli: click qui.
Durante il Festival Adriatico Mediterraneo sarà allestita ad Ancona la mostra «Cartoline dalla Serbia» (Mole Vanvitelliana, dal 4 al 13 settembre 2008, ingresso gratuito). Un'antologica dedicata al disegnatore serbo Aleksandar Zograf, pseudonimo di Saša Rakezić, e ai nuovi fumettisti serbi. La mostra è a cura di Elettra Stamboulis e Gianluca Costantini. Leggi il comunicato stampa integrale sul blog InFumo.
Ancora mostre al Museo del fumetto e dell'immagine di Lucca, che esaurito il primo semestre di iniziative sotto la nuova gestione di Angelo Nencetti ha già lanciato la nuova programmazione. La prima inaugurazione è avvenuta il 12 luglio scorso con la mostra «Caricaaaa! Gli eserciti di carta del Corriere dei Piccoli», aperta al pubblico fino al 21 settembre 2008. Un'esposizione tutta dedicata ai soldatini di carta pubblicati dal «Corriere dei Piccoli» a partire dal 1959. Seguirà a settembre, sempre al Museo, «In punta di china». Uno spazio in cui ogni anno sarà proposto un viaggio, sempre diverso, attarverso le grandi opere dei disegnatori del bianco e nero. Il 2008, anno in cui ricorre l'anniversario del 25esimo dalla sua morte, sarà dedicato a Dino Battaglia. Il terzo contenitore, dal titolo «Nei giorni della memoria e del ricordo», sarà composto da tavole di Will Eisner, Joe Kubert, Yslaire, Hermann, Lepage, Pellejero e Lorenzo Mattotti. Forse, tra questi, ci sarà anche Art Spiegelman. E poi, ancora, «100 anni di nuvole di china» e «Satireggiando». Sul quotidiano on-line Lo Schermo, nella sezione «Nero china» dedicata ai fumetti, è possibile approfondire questi argomenti (e saperne di più anche sulle visite al Museo, messe a confronto con lo scorso anno) leggendo gli articoli che riguardano la presentazione di questo nuovo programma, i dettagli sulla mostra in corso e una recensione della stessa oltre a una galleria fotografica realizzata nel giorno dell'inaugurazione.
Fecondo rapporto, quello tra la Musica e i Peanuts di Schulz! Tanto che il Museo Schulz vi ha dedicato una mostra ad hoc che resterà aperta fino al 26 gennaio 2009. Una chicca l'ha realizzata il giornale PressDemocrat, che offre nel suo sito una simpatica animazione in Flash con tanto di esecuzione della musisca suonata da Schroeder: click l'immagine qui accanto per accedervi.
"Why Beethoven? Charles Schulz said that he chose Beethoven as Schroeder’s favorite composer because B-words are simply funnier—yet when asked, Schulz replied that Brahms was his favorite composer. Maybe Schulz was remembering when, as a young teenager, he would sit on the porch of best friend Shermy’s home and listen to Shermy’s mother play Beethoven pieces on the piano. Whatever the impetus, Schulz painstakingly copied musical scores, note by note, for ..." Full article and more: SchulzMuseum.
Comunicato stampa: Marco Gervasio in mostra a Francavilla al Mare, in Abruzzo. 70 originali Disney e alcune tavole per il mercato francese di uno dei più importanti disegnatori di Topolino. La mostra, aperta al pubblico dal 9 al 23 agosto avrà il suo momento clou alla chiusura, quando Marco incontrerà il pubblico. Il colorato allestimento è organizzato dall' Assessorato alla Cultura del Comune di Francavilla e Tomatofarm, che da anni si occupa di illustrazione e fumetto e che ha già esposto altri maestri del fumetto umoristico, quali Giorgio Cavazzano (Ortona e Mosca) e Corrado Mastantuono. Accanto alla mostra, allestita all'interno del MuMi, uno storico palazzo che ospita opere del Michetti e l'omonimo Premio, giunto alla 59ma edizione, un laboratorio d'arte, dove ragazzi di tutte le età possono cimentarsi nel disegnare e giocare con Topolino, Pippo, Paperinik e gli altri personaggi Disney. Il laboratorio è un approccio all'arte sperimentato nei più grandi musei mondiali, un percorso per avvicinare i ragazzi alla fruizione consapevole e giocosa delle arti nel rispetto delle stesse. I ragazzi potranno leggere, giocare, disegnare e colorare, in uno spazio adatto a loro. Ma non solo i ragazzi, anche gli adulti, tra una mostra e un concerto, uno spettacolo teatrale e un film, nella bella cornice del Museo, potranno risvegliare il bambino che c'è in loro, perché, come dice il grande Bruno Munari: "…conservare l'infanzia dentro di sé per tutta la vita e quindi di conservare la curiosità di conoscere, il piacere di capire, la voglia di comunicare".
Gianluca Testa su Lo Schermo relaziona sulla davvero interessante mostra sugli "eserciti di carta" (della quale avevamo parlato a suo tempo su afNews), raccontadoci come quasi ben novecento persone l'abbiano visitata nei primi 20 giorni e offrendo, a chi non c'è andato, la possibilità di farsene almeno una vaga idea grazie al suo foto-reportage e magari decidere di fare la gita a Lucca entro il 21 settembre 2008. Potete leggere l'articolo facendo click qui. Potete vedere le foto facendo click qui.
Se la vostra passione unisce il fumetto all'aeronatica, allora prendete nota dell'appuntamento del 18 e 19 ottobre 2008 al Museo dell'Aria e dello Spazio, a 10 chilometri da Parigi. Disegnatori e sceneggiatori di fumetto aereonautico saranno le vostre guide nel museo.
"La BD prend l'air. Visite guidée du musée par les dessinateurs et les scénaristes des plus grandes séries de bande dessinée aéronautique et spatiale SAVE THE DATE! Les 18 et 19 octobre 2008 Au Musée de l’Air et de l’Espace, les auteurs de BD vous présentent leurs avions "Visite guidée du musée par les dessinateurs et les scénaristes des plus grandes séries de bande dessinée aéronautique et spatiale". Dédicaces, animations, conférences, visites guidées, atelier BD, ventes de livres, bibelots, etc. Et du 10 octobre 2008 au 15 janvier 2009, Reiser et l’aviation - une exposition qui présente l’auteur de "vive les femmes" et du créateur de "Gros dégueulasse" sous un jour inattendu ..." Full article: MuséeAirEspace
"Dall’11 settembre al 5 ottobre 2008 alla Galleria San Ludovico di Parma. Nove storie ideate da Bernardo Cinquetti e disegnate da Vittorio Bustaffa, Francesco Frosi, Marco Madoglio, Pierluigi Ongarato, Raimondo Pasin e Stefano Tamiazzo si muovono alla conquista di Galleria San Ludovico nell’ambito degli eventi di “Generazioni creative. Parma produce cultura e innovazione”, che si terranno a Parma dall’11 al 14 settembre 2008..." Articolo completo: EllaStudio.
Certo, bisogna essere ormai anziani per ricordarsi di quei soldatini ritagliati dalle pagine del Corriere dei Piccoli (che era, va detto, un settimanale per bambini). Ai bambini di oggi forse tutto ciò non dice proprio più nulla, ma per i vecchietti nostalgici può essere una piacevole gita, andare a Lucca, fino al 21 settembre 2008, e ammirare le opere fantastiche di autori per bambini come Dino Battaglia, Hugo Pratt, Sergio Toppi e il mio conterraneo Giorgio Trevisan, esposte (lunedì chiuso) nel locale museo del fumetto e dell'immagine. Interessa? Vi basta fare click sull'immagine qui accanto per saperne di più.
Riceviamo: Il 13 Agosto 2008 alle ore 21,00 nella fumetteria CAGLIOSTRO GRAFICA E FUMETTI di Sarzana (SP) sara' presente VITTORIO GIARDINO all'inaugurazione della mostra "marine liguri". Vittorio Giardino autore di fumetti tra i piu' importanti a livello internazionale, incontrerà il pubblico e dedicherà i propri libri. Verranno pubblicate per l'occasione 2 opere in tiratura limitata e numerata. La mostra si protrarrà fino al 31 agosto. Cagliostro Grafica e Fumetti, Vicolo Bonicella 8, Sarzana (SP) (davanti alla Duomo di Santa Maria) - www.cagliostrofumetti.it.
Comunicato stampa: "Il fumetto di propaganda in Italia dalle origini al 1945. Casa Natale Mussolini, Predappio (12 luglio - 12 ottobre 2008). Il fumetto italiano nei primi decenni del '900 viene raccontato a Predappio, in un percorso per immagini esposto alla Casa Natale Mussolini dal 12 luglio al 12 ottobre 2008. Seppur selettiva, visto l'ampio lasso di tempo coperto, la mostra si presenta come la più importante del genere fino ad oggi mai realizzata in Italia su questo tema..." Continua su House of Mystery. Mostra a cura di: Fondazione Franco Fossati, in collaborazione con Associazione Francesco Rum [NdR].
Propaganda comics in Italy from the origins to 1945. Read the full press release: click here.
E' un piacere vedere che (mentre stiamo spingendo proprio in questa direzione per far sì che -prima o poi- si torni a fare del buon fumetto per bambini di qualità e in quantità popolare in Italia) si moltiplicano le inziaitive rivolte a bambini e ragazzini. Ecco, per esempio, il rapporto di Hamelin su questa iniziativa bolognese: "BilBOlbul Ragazzi: "Tutta mia la città" al Quartiere Savena (Bologna). Giovedì 5 giugno presso la sede del quartiere Savena è stata inaugurata la mostra “Tutta mia la città” con le tavole a fumetti realizzate dai bambini delle scuole elementari Piaget e Savio a conclusione del progetto annunciato in occasione della seconda edizione di BilBOlbul Festival internazionale di fumetto (5-9 marzo 2008) e proseguito durante l’anno scolastico ampliando il numero di classi coinvolte. L’idea del concorso rivolto alle scuole e della rispettiva mostra, promossi dalla Biblioteca Sala Borsa Ragazzi e dal Quartiere Savena, è il proseguimento delle attività di promozione del fumetto che Hamelin svolge, con l’intento di far emergere il grande potenziale pedagogico di questo linguaggio. Attraverso il tema cornice dell’iniziativa, “Mi immagino a Bologna nel futuro e invento un’avventura”, le classi coinvolte sono state stimolate a riflettere sul proprio presente, a proiettarsi in un futuro possibile, immaginando una storia dove fossero protagonisti, proprio a partire dalla loro città, ma senza limiti di verosimiglianza; e infine a elaborare a fumetti la loro idea. A questa richiesta, tutt’altro che semplice, i bambini partecipanti hanno risposto in maniera assolutamente differente tra loro, spaziando da storie legate al quotidiano ad altre in cui si è subito proiettati in una dimensione fantastica. L’attività ha stimolato in loro, come si sperava, una riflessione via via diversa sui propri desideri, sulle proprie paure, sul legame di appartenenza o meno con il territorio in cui vivono. Per la terza edizione di BilBolbul. Festival internazionale di fumetto, alla ripresa del nuovo anno scolastico, l’intenzione è di arricchire il concorso, coinvolgendo scuole della città e della provincia, e proponendo un nuovo tema che si offra come spunto di riflessione significativo per bambini e ragazzi. Contatti e informazioni: Hamelin Associazione Culturale - www.hamelin.net - www.bilbolbul.net - info@bilbolbul.net."
Riceviamo da Cartoon Club: Una inedita selezione di fumetti, comprendente alcune tavole originali, realizzati da numerosi artisti italiani e stranieri che si sono ispirati al capolavoro poetico di Dante Alighieri e lo hanno illustrato “rileggendo” o reinventando ex novo l’appassionante viaggio nei mondi dell’oltretomba. Sono quelle che costituiscono la mostra “Nel mezzo del cammin d’una vignetta”, aperta il 3 giugno alle ore 12 presso la galleria della Sezione di Cracovia dell’Istituto Italiano di Cultura di Cracovia di Varsavia, una selezione di circa 100 tavole a fumetti, comprendente alcuni originali, riproduzioni e pezzi “storici”, sul rapporto tra il fumetto e il Sommo Poeta. L’esposizione si colloca nell’ambito della collaborazione attivata dalla Sezione di Cracovia con il Krakow Film Festival e con Cartoon Club, Festival Internazionale del Cinema di animazione e del fumetto di Rimini, giunto alla XXIV edizione, e che ha messo a disposizione i materiali per l’esposizione ed una selezione di filmati di animazione delle proprie precedenti edizioni. Presente all’inaugurazione dell’esposizione, tra gli altri, il Direttore artistico del Festival, Dott.ssa Sabrina Zanetti, che ha manifestato la disponibilità di Cartoon Club a fare circuitare la mostra in oggetto e i materiali video proiettati a Cracovia anche presso altri Istituti Italiani di Cultura eventualmente interessati o a definire con gli stessi degli specifici progetti di collaborazione. Sulla Divina Commedia a fumetti in mostra a Cracovia, ha dichiarato Giovanni Sciola, direttore dell’Istituto Italiano di Cultura: “innumerevoli sono gli artisti e gli illustratori che nel corso del tempo si sono ispirati alla Divina Commedia e si sono misurati con le cosmogonie ed i personaggi del viaggio allegorico/didascalico nei mondi dell’aldilà percorso e descritto da Dante. La selezione che l’Istituto presenta si inscrive - con una cifra iconografica assai specifica e vivace - all’interno di tale filone. La produzione ispirata alla Commedia continua infatti nei secoli ad essere elemento vivo di attenzione a testimonianza dell’indubbia capacità di Dante di parlare attraverso il tempo a uomini e donne, a ragazzi ed adulti di epoche successive e di culture diverse”. Cartoon Club, con materiali video e la mostra, ha rappresentato l’Italia all’importante Krakow Film Festival. [Cartoon Club]
Riceviamo: ALTAN, fiabe illustrazioni fumetti satira, in mostra dal 14 giugno al 9 novembre 2008 al Museo Luzzati, Porta Siberia, Area Porto Antico 6, Genova. Inaugurazione con la presenza dell'artista, sabato 14 giugno, ore 11:30. La mostra - curata da Mara Chaves, Ferruccio Giromini, Sergio Noberini - è concepita per sezioni, affiancando i lavori per adulti (Cipputi, Colombo, vignette, giornalismo) a quelli per i bambini (Pimpa, Kamillo Kromo, Rodari). Il corpus espositivo è di oltre duecento opere, per una presentazione organica delle varie attività creative di Francesco Tullio-Altan. Il percorso comprende infatti disegni originali per i diversi temi e titoli, bozzetti per spettacoli teatrali, proiezioni di film d'animazione, pupazzi e sagome tridimensionali scenografiche. Nel periodo dello svolgimento della mostra, inoltre, si terranno laboratori per le scuole, presentazioni di volumi, relazioni e seminari sull'opera di Altan. Sarà così possibile ricostruire le diverse facce del personalissimo segno altaniano: dalla satira sull'umano e sul politico, tagliente e senza replica, alla vitalità e alla tenerezza infinita dei personaggi rivolti all'infanzia. A contrappunto delle opere di Altan, una sezione della mostra sarà dedicata all'Arca degli Animali di Emanuele Luzzati. La mostra è realizzata in collaborazione con Porto Antico SpA e Teatro dell'Archivolto, sponsor istituzionale Latte Tigullio. Info: 010.2530328 - info@museoluzzati.it - www.museoluzzati.it - www.quipostore.net.
"Dal 5 giugno al 28 settembre al Chiostro di Voltorre, a Gavirate Mattotti, un viaggio nelle profondità. Nell'ex monastero una raccolta di lavori dell'illustratore, pittore e incisore sul tema dell’umiliazione e della perdita di identità. Lorenzo Mattotti non è soltanto un illustratore: disegna, dipinge, incide su lastre, realizza acquerelli. Un omaggio al suo lavoro è da oggi in mostra al Chiostro di Voltorre, vicino a Varese, dove un ex monastero del 1100 è diventato un centro culturale che coniuga la bellezza dell’architettura con quella dell’arte della grafica, del fumetto e dell’illustrazione. La prima esposizione ..." Articolo completo: vivimilano.
Riceviamo da Alberto Gedda, dirigente Anonima Fumetti: "Vi ricordo che Sabato 7 giugno 2008 a Saluzzo ci sarà l'Effetto Notte Gialla con spettacoli in tutta la città fino a notte inoltrata. In modo particolare nella Castiglia dove è in corso la mostra COMMISSARI DI CARTA: - alle 18 anticipazione in piazza Cavour con l'esibizione di gruppi cinofili e di artificieri dei Carabinieri; dopodiché in Castiglia (dove è funzione la caffetteria Pausa Caffé): - alle 21 maratona con tre atti unici gialli a cura del Tetro Marchesato; - alle 22 processo al genio del male Cattivik (rappresentato dal suo autore Guido "Silver" Silvestri): l'accusa è sostenuta dal commissario Zuzzurro, il giudice inappellabile è Ricky Gianco con il cancelliere Ermanno Anfossi; - alle 23.30: arriva la "Signora in giallo".... sorpresa! - alle 24: spettacolo "Trappola per topi" di Agatha Christie a cura del Teatro Prosa Saluzzo. A PRESENTARE IL TUTTO SARA' PIERO DADONE, presidente dell'Albo d'Onore degli Uomini di Mondo di Cuneo. L'ingresso è gratuito. La notte prosegue con concerti e spettacoli in città."
Comunicato stampa: Nel centenario del fumetto italiano si moltiplicano le iniziative legate alla nona arte, presente nell’immaginario collettivo di generazioni di lettori che hanno visto la loro infanzia accompagnata dai numerosi eroi di carta, spesso fonte di ispirazione per giochi ed avventure. Arriva così anche in provincia di Cuneo una encomiabile iniziativa ad opera della Consulta Giovani del Comune di Peveragno che organizza, all’interno della ormai nota e 52ª Sagra della Fragola, la seconda edizione di Pevecomics, mostra sul fumetto con una esposizione di circa cento tavole originali di numerosi autori di rilievo italiani e stranieri. «Da Tex a Diabolik, da Corto Maltese a Dylan Dog sino ai più recenti Nathan Never e Brendon, generazioni di appassionati si ritrovano sempre più numerose a coltivare la passione per questa accattivante forma di comunicazione che coniuga la magia del tratto alla spesso ricercata ma diretta profondità dei significati dei testi e che ha in sé la forza evocativa degna delle migliori opere letterarie ed artistiche», afferma Carlo Tardivo, collezionista, che si prodiga in iniziative di questo genere per le quali mette a disposizione la sua nutrita collezione di tavole originali. La Consulta Giovani di Peveragno, attiva dal 1996, ha realizzato in questi anni numerosi eventi di qualità proponendo un’offerta culturale alternativa alle abituali forme di divertimento, come la Ludo Week, dedicata ai giochi da tavolo, di carte, di ruolo, o ancora mini rassegne dedicate al teatro e ai cortometraggi: una politica che ha raccolto, anche nell’organizzazione di Pevecomics, il consenso e il sostegno di altre associazioni che operano sul territorio come l’Associazione Culturale ClanDestino di Dronero che promuove da anni la cultura legata al fumetto. La mostra vedrà in esposizione le tavole di numerosi eroi di Casa Bonelli quali Dylan Dog, Nathan Never, Legs, Julia, Brendon, Lazzarus Led ad opera delle matite di Roi, Stano, Zaghi, Mari, Lazzarini, Olivares ed altri ancora; ma saranno in esposizione anche opere della Star Comics e alcuni quadri di Bill Sienkiewicz illustratore americano, conosciuto soprattutto per i suoi disegni unici e immediatamente riconoscibili (realizzati per molte testate negli Stati Uniti), tra i quali quelli per la serie Elektra:Assassin, ideata da Frank Miller e pubblicata nel 1986 dalla Marvel Comics. Pevecomics, ad ingresso gratuito, si terrà presso il locali e il giardino di Casa Ambrosino a Peveragno nei giorni di sabato 7 e domenica 8 giugno dalle h. 19.30 alle 24.00 di sabato e dalle 10.00 alle 20.00 di domenica, quando sarà presente come ospite di rilievo Cristiano Spadavecchia (disegnatore di Brandon e altri fumetti per la Sergio Bonelli Editore) che si intratterrà con il pubblico rilasciando dediche, schizzi autografati e rispondendo alle domande degli appassionati. L’evento è patrocinato dal Comune e dalla Pro Loco di Peveragno ed è stato reso possibile grazie al sostegno della Cassa Rurale ed Artigiana di Boves. Per informazioni: Consulta Giovani del Comune di Peveragno – 349/8340041.
Se passate da Pittsburg tra il 7 giugno e il 3 agosto 2008, potrete vedere, al Toonseum, l'interessante mostra Just Kidding Around!: Children in Cartoons and Comics, interamente dedicata alla presenza dei bambini nel mondo del fumetto e del cartone animato. Vi basta fare click sull'immagine qui accanto per saperne di più. Per la cronaca segnaliamo che il Toonseum ha una sezione per bambini nel suo sito internet: visitatela facendo click qui.
"The Pittsburg based ToonSeum will open a new exhibit entitled “Just Kidding Around: Children in Cartoons and Comics” on June 7th. The exhibit explores children in comics from cartoons such as Little Orphan Annie, Henry, Family Circus, Rugrats, Dennis the Menace, Dog Eat Doug, Archie, Little Lulu, Nancy, Charlie Brown and many others. Visitors will get ..." Full article: dailycartoonist.
Nell'ambito di MONDOMARE FESTIVAL a Sanremo (IM), Savona, Lavagna (GE), Lerici (SP), Genova – giugno/luglio 2008, segnaliamo una mostra del famoso fumettista (e non solo) Miguelanxo Prado curata da Ferruccio Giromini: DE PROFUNDIS – IL CANTO DEL MARE - Un film a pitture animate di Miguelanxo Prado. Una casa sulle onde, un pittore marinaio, una violoncellista solitaria, un bambino, una sirena, pesci, meduse, stelle marine. L'oceano. Un viaggio nelle profondità del mare, un sogno in immagini, una storia d'amore, un poema visivo. L'artista galiziano Miguelanxo Prado ha dipinto ad olio tutti i momenti incantatori di un lungometraggio animato d'eccezione, finalista al prestigioso Premio Goya: un'esperienza sensoriale di sospesa intensità, uno spettacolo in cui naufragare dolcemente abbandonandosi alla colonna sonora di Nani García. La mostra raccoglie una scelta delle immagini pittoriche realizzate per il film. Info su luoghi della mostra (dal 6 giugno al 5 luglio 2008) e delle proiezioni del film (del qaule potete vedere il trailer qui di seguito): mare@mondomarefestival.it - www.mondomarefestival.it.
Sono ancora in tempo per segnalare che Nicoz partecipa alla collettiva Freak Club assieme a Alyz Tale, Amandine Urruty, Avril, Barbara d’Antuono, Benjamin Lacombe, Benjamin Offroy, Ciou, Comoseta, Dav et Gnot Guedin, Eikasia, Fabesko, Fredox, Golem, Gonzague Octaville, Hélène Pé, Isabelle Créations, Isabelle Lameloise, Jean Kristau, Jhano, Johan Potma, Jorge Perez Ruibal, Juan, LaetiTia B, Létranger, Lost Fish, Ludovic Levasseur, Lusesita, mad meg, Marie Noël, Mateo, Miette, Misstif, Ores, Paul Toupet, Peggy V, Rosstabla, Sergio Mora, Sunny Buick, Thierry Guitard, Udo e Véro. Continua su House of Mystery
MONEY LISA e' una mostra curata da David Vecchiato, Serena Melandri e Ilaria Beltramme. ARTISTI ARTISTS: AlePOP, Alice Pasquini, Arturoom, Jim Avignon, Bugo, Diana Caggiano, Cesko, Marina Comandini, Allegra Corbo, Dr. Pira, Fatima Blanche, Anke Feuchtemberg, Massimo Giacon, Massimo Gurnari, Boris Hoppek, Jeremyville, Laurina Paperina, Tanino Liberatore, Riccardo Mannelli, Maicol e Mirco, Miguel Angel Martin, Sergio Mora, Mook, Naoshi, Nicoz Balboa, Onze, Steve Raft, Elena Rapa, Ratigher, Stefano Ricci, Michael Rotondi, Luca Scornaienchi, Seby R. aka Ice One, Serpeinseno, Sten & Lex, Anna Tufano, Ueia Lolta, Elio Varuna, David Diavù Vecchiato, Licia Viero, Zelda Bomba. Continua su House of Mystery
IL MALE. L'IMPOSSIBILE SATIRA. Dal 17/5/08 al 31/7/08 "Per la prima volta dopo 30 anni una mostra espone i disegni originali, i clamorosi "falsi" e le vignette di una rivista che ha segnato un'epoca. (...) Con disegni originali di artisti come Andrea Pazienza, Tanino Liberatore, Filippo Scozzari, i menabò dei celebri “falsi” di prime pagine dei maggiori quotidiani, documenti e fotografie che testimoniano l’intensa attività editoriale della rivista." Galleria delle Colonne Largo Otto Marzo, 9/b - Parma. Continua su House of Mystery
Selezione da Comunicato stampa: La galleria A.A.M. Architettura Arte Moderna [di Roma, NdR] presenta da Lunedì 26 maggio alle h:18.00, una mostra omaggio ad Andrea Pazienza esponendo una selezionata raccolta di opere e disegni originali nonché un album di quindici fogli, che racconta una storia compiuta dal titolo “L’ulcera”. La mostra si iscrive all’interno del ciclo “IMMAGINE”, in cui la A.A.M. Architettura Arte Moderna, nella propria trentennale attività, sempre articolata in serie tematiche di ricerca e approfondimento, ha avuto modo di presentare, nel corso del tempo, altri grandi illustratori e disegnatori di fumetti, tra i quali: Tanino Liberatore, Roberto Perini, Riccardo Mannelli, Cinzia Leone, Chiara Rapaccini, Alberto Ruggieri, Paolo Cardoni. La mostra si iscrive inoltre in quel disegno sempre perseguito dalla A.A.M., di ricordare, attraverso la formula della mostra “Omaggio”, personalità artistiche, pur nella loro diversità, con mirate esposizioni che rileggano problematicamente aspetti inediti e non convenzionali di artisti scomparsi e sia pur nella loro celebrata e riconosciuta statura artistica, meritevoli di approfondimenti con una perseguita e inusuale tendenziosità, come è stato fato recentemente per Aldo Rossi o, per Franco Pierluisi (G.R.A.U.) o, nel corso del tempo, per quanto riguarda la cultura architettonica, per autori come Giuseppe Vaccaro, Innocenzo Sabbatini, Quadrio Pirani, Giulio Magni, o per più giovani figure prematuramente scomparse ma di sicura personalità come Mimmo Grillo. Info: www.aamgalleria.it - info@aamgalleria.it.
"La Mostra collettiva d’illustrazione “UnPerTRE” è un’esposizione che troverà spazio all’Osteria Antico Burchiello in Corso Garibaldi di Pordenone nel mese di maggio 2008. Gli autori sono in tre, come mette in primo piano il titolo (che vuole essere un gioco di parole con il famoso aperitivo), la giovane studentessa all’Accademia di Belle Arti di Venezia Elena Gaglioti e due esponenti dell’Associazione Culturale Fame Comics di San Vito al Tagliamento: Belinda Bertolo e Joseph." Continua su Friuli Venezia Giulia Fumetto Via House of Mystery
DOMENICA 18 MAGGIO WI-FI ART presenta "COMICS CONTEST". Proiezioni, editoria, stand, dj set, musica e fumetti. Disegni dal vivo con: MARINA COMANDINI, BRUNO BRINDISI (Dylan Dog, TEX), BRUNO CANNUCCIARI (Lupo Alberto), LUCA RAIMONDO (Brad Barron, Dampyr), DAVID VECCHIATO (XL / La Repubblica), MANUEL DE CARLI (SCHIZZO) e... more & more. Alle ore 21.30 concerto degli OKIES (la band di Bruno Brindisi). Continua su House of Mystery
"Dal 22 aprile al 17 maggio al Trip è visitabile L’invasione dei supernormali e la resistenza degli uomini talpa, mostra di fotografie, fumetti, illustrazioni, progetti grafici e riflessioni realizzata in occasione del decimo Napoli COMICON dal collettivo ACTION30 (...). Il Trip è aperto dal martedì al sabato." Da Comicon.it Via House of Mystery
Comunicato stampa. ITALIA UNDERGROUND: 4 LIBRI, 4 AUTORI. Mostra di tavole originali di Alessandro Baronciani, Gianluca Costantini, Marino Neri e Squaz. Bucarest, Libreria Cãrturesti, Str. Arthur Verona, 13. Dal 5 maggio al 26 maggio 2008. Nell’ambito della ricca rassegna curata dall’Istituto Italiano di Cultura a Bucarest, inaugura il 5 maggio la mostra dei fumettisti italiani Baronciani, Costantini, Neri e Squaz. Curata da Elettra Stamboulis ed ospitata all’interno della sala espositiva della centralissima Libreria Carturesti, è la prima mostra di giovani autori italiani, provenienti dal cosiddetto mondo underground, in Romania. Continua su House of Mystery.
"Sarà il polacco Wilhelm Sasnal, artista vincitore nel 2006 del Premio Vincent Van Gogh allo Stedelijk Museum di Amsterdam, nonché personalità fra le più contese da gallerie, musei e collezionisti, il protagonista della prossima mostra alla Galleria Civica di Arte Contemporanea di Trento. (...) All'interno dell'esposizione la serie Maus affronta il tema dei campi di concentramento, mediati attraverso la fumettistica di Art Spiegelman, i cui personaggi vengono eliminati per dare rilievo ad uno sfondo di cancelli e reticolati." Fino al 15 giugno 2008. Tutto l'articolo su Work Art on Line. Via House of Mystery.
Comunicato Stampa della Fondazione Franco Fossati: 7 - 28 maggio 2008 FUMETTI IN SENATO Autori ed eroi del fumetto comico italiano da Geppo a Nonna Abelarda, da Tarzanetto a Tiramolla - Palazzo del Senato, Via Senato 10 - Milano, lunedì, ore 8.00-14.00; da martedì a giovedì, ore 8.00-18.00; sabato, ore 8.00-14.00. Informazioni 02/75261301, ingresso libero. Nel centenario del fumetto italiano, un grande omaggio a 10 grandi protagonisti del fumetto italiano: in esposizione opere di Luciano Bottaro, Tiberio Colantuoni, Nicola Del Principe, Sandro Dossi, Egidio Gherlizza, Umberto Manfrin, Alberico Motta, Giorgio Rebuffi, Pierluigi Sangalli, Antonio Terenghi. Mercoledì 7 si inaugura con un incontro aperto al pubblico, una chiacchierata tra esperti e amanti di questo favoloso modo di carta. L’esposizione si compone di oltre 300 pezzi tra tavole originali, riproduzioni e pubblicazioni originali di 10 artisti italiani che hanno operato nella seconda metà del XX secolo producendo migliaia di pagine a fumetti per le più importanti case editrici del settore. Era interessante soprattutto la produzione delle case editrici milanesi Alpe e Bianconi, sia con personaggi di origine statunitense (come Braccio di Ferro, Tom e Jerry, Gatto Felix) rielaborati per il pubblico italiano, sia con personaggi originali (come la fortissima Nonna Abelarda, il diavolo buono Geppo, i televisivi Provolino e Topo Gigio, e ancora Trottolino, Bongo, Pinocchio, Tarzanetto e cento altri). Un significativo contributo italiano al fumetto mondiale. Questi fumetti, infatti, oltre alla vasta diffusione nel nostro Paese sono stati esportati per molti anni, andando a costituire una parte importante dell’immaginario collettivo di generazioni di lettori. In più, la qualità e la quantità di questa produzione ha fatto apprezzare ovunque una scuola italiana geniale e particolare, che occupa oggi un posto di rilievo nella storia della Nona Arte nel mondo. Oggi appunto, mentre si celebrano i 100 anni del fumetto italiano, questa produzione soffre di una carenza imprenditoriale che rischia di annullare l’eredità di tale patrimonio, e soprattutto priva generazioni di giovani di un ricco immaginario e dello stimolo a immaginare a loro volta. L’esposizione a Palazzo del Senato vuole riproporre il fascino dell’edicola di quegli anni, esponendo i giornalini, e la ricchezza immaginativa dei personaggi e delle storie, l’abilità interpretativa degli autori, la varietà di stili e di segni. La suggestione è aumentata da ingrandimenti di qualità dei personaggi principali, a colori su forex, e presentazioni su pannelli. Le scuole, su prenotazione, possono effettuare visite guidate gratuite. La Fondazione Franco Fossati ha inaugurato con la fiera milanese Cartoomics (50.000 presenze a FieraMilanoCity in tre giorni a fine marzo) i festeggiamenti per i primi 100 anni di Fumetto in Italia. Continua ora con questa esposizione, in una sede prestigiosa come il Palazzo del Senato, focalizzando il tema del fumetto umoristico che considera fondamentale per la cultura popolare e per l’educazione alla comunicazione e all’immagine dei bambini italiani. Alle considerazioni sul piano artistico si aggiungono quelle di un futuro produttivo per il Paese, dove l’investimento culturale anche in questo settore può essere considerato determinante per ridurre il gap nei confronti di Paesi vicini a noi, come la Francia, dove la diffusione del fumetto (e degli autori italiani che lavorano ormai per l’estero) è da dieci a cento volte superiore a quella italiana. La Fondazione Franco Fossati, che opera nel settore del fumetto e della comunicazione visiva e popolare (dal cinema d’animazione all’illustrazione) secondo quanto espresso nel suo Statuto, può ricevere donazioni e patrocini onerosi finalizzati alla sua attività e ai suoi progetti. Tali fondi vengono quindi utilizzati per gli scopi specifici per i quali sono elargiti (con rendicontazione alla conclusione del singolo progetto) o per l’attività della Fondazione stessa, senza scopi di lucro. Mercoledì 7 maggio 2008 “Il fumetto comico: un patrimonio italiano della Nona Arte” incontro con operatori del fumetto, docenti, studiosi, giornalisti con la partecipazione di Luca Boschi e Roberto Renzi. Ore 15.00 conferenza stampa. Ore 17.00 incontro con il pubblico. Organizzazione: Fondazione Franco Fossati. Presidente: Luigi F. Bona. Coordinamento e segreteria: Valentina Castelnovo, Emanuela Torri, Blanka Prikrylova. Promotrice: Sabrina Capraro. Partecipanti all’organizzazione: Sandro Dossi, Fiorenza Manfrin, Alberico Motta, Pierluigi Sangalli, Paolo Telloli. Collaborazione tecnica: Silvio Costa, Azzurra L’Ala, Andrea Priori, Claudio Sacchi.
Comunicato stampa. Dal 17 maggio Ram Hotel ospiterà una esposizione/installazione di Paper Resistance, noto grafico e disegnatore attivo a Bologna da diversi anni. Paper Resistance, inizia a disegnare nel 2001. è tra i fondatori del collettivo inguine.net e dell'omonima rivista «inguine mah!gazine», dove pubblica regolarmente. i suoi lavori sono stati esposti sia in italia che all'estero. nel 2005 esce 25 disegni uno split-book illustrato, diviso a metà con squaz. suoi sono i disegni presenti nei libri bigger than hip-hop di u_net e con il sangue agli occhi di george jackson, pubblicati dalla casa editrice agenzia x. nel 2008 pubblica la raccolta handcuffs una escursione storica/illustrata sulle manette. vive a bologna. Continua su House of Mystery
Chi l'avrebbe mai detto: Diabolik si ammala? Eh, sì, succede. Così l'annunciata presenza di Diabolik ed Eva Kant in carne e ossa nel centro di Torino (Piazza Castello, Via Po, via Roma...) il 3 e 4 maggio, è rinviata di una settimana (10 e 11 maggio) e la location sarà la Fiera del Libro. I due famosi anti-eroi, in rappresentanza di tutti i "cattivi" del fumetto, gireranno per la Fiera distribuendo "avvisi di garanzia" ai visitatori. Una trovata degli organizzatori (dell'Anonima Fumetti) della mostra Commissari di Carta per invitare, in modo divertente, visitatori a Saluzzo dove, come potete vedere in dettaglio nel sito della manifestazione, li attendono molti altri divertimenti infarciti di fumetto, letteratura, televisione e altro ancora.
"Lei è invitata, come persona informata sui fatti, a presentarsi a Saluzzo il 9 maggio del corrente 2008, alle ore 18:00 nella fortezza della Castiglia, avanti ai Commissari di Carta..." Tanto mi è arrivato a casa, oggi, con il logo dei Carabinieri e della Polizia di Stato. Di che preoccuparsi, non fosse che, come si capisce, è l'invito all'inaugurazione della grande mostra Commissari di Carta (organizzata da Alberto Gedda e Domenico Vassalo, nuovi dirigenti di Anonima Fumetti), della quale abbiamo parlato recentemente su afNews. E non è tutto. Il centro di Torino (Piazza Castello, Via Po, via Roma...) vedranno apparire due famosi antagonisti: in carne e ossa, Diabolik e la sua compagna Eva Kant! Il 3 e 4 maggio, infatti, i due anti-eroi, in rappresentanza di tutti "cattivi" del fumetto, gireranno per le vie del centro distribuendo "avvisi di garanzia" ai passanti. Un'altra trovata degli organizzatori della mostra per invitare, in modo divertente, visitatori a Saluzzo dove, come potete vedere in dettaglio nel sito della manifestazione, li attendono molti altri divertimenti infarciti di fumetto, letteratura, televisione e altro ancora.
Come mai i nativi americani ( gli indiani, i "pellerossa", per capirci) si trovano tanto a loro agio con la letteratura disegnata? Una domanda del genere sembra essere alla base della mostra Comic Art Indigéne, che si tiene al Museo dell'Arte e della Cultura Indiana dall'11 maggio 2008 al 4 gennaio 2009. Nell'immagine qui accanto si scorge una ipotesi di risposta: perché i nativi americani hanno nella propria cultura l'arte della comunicazione narrativa attraverso il segno e il disegno. Ecco infatti a confronto il Capitan America di Jim Steranko (Captain America 111 del 1969) e un suo precursore creato da un artista sconosciuto nel Pueblo II attorno al 1290. Fateci click sopra per saperne di più.
"Storytelling has long been a part of Native American culture. Comic Art Indigène, which opens at the Museum of Indian Arts and Culture on May 11, 2008, looks at how storytelling has been used through comics and comic inspired art to express the contemporary Native American experience. Under the larger definition of narrative art, comic art is more related to Native American art traditions than one might expect. The earliest surviving examples of such narrative art is rock art. The historic examples used in the exhibition, such as photographs of rock art, ledger art, and ceramics are meant to link Native American art traditions with contemporary voices. Making comics and producing art inspired by them is a method of reclaiming the narrative art form of comics and Native American culture from those who would dismiss an art for the masses. Today, Native American artists are reclaiming stereotypes used in earlier comic art depicting Indians as savage ..." Full article: MIACLAB.
Il 29 aprile si inaugura a Trieste, a Palazzo Costanzi in piazza Piccola, la mostra Nel segno del viandante. I fumetti di Mario Alberti. Saranno esposte tavole che ripercorrono i sedici anni di carriera dell'autore nel campo dei fumetti, da Fumo di China all'Intrepido, da Bonelli alla Francia. Continua su House of Mystery
"Il primo evento del Festival Internazionale "Due Sponde un Mare" è in programma venerdi' 25 aprile, alle 18:30, presso il Castello Svevo di Termoli. Sarà inaugurata la mostra: ''Adri/Art - Arte Contemporanea dalle due sponde dell'Adriatico''. Incentrata sulla visione contemporanea del mare, come simbolo di incontro/scontro di diverse culture, la collettiva presenta il lavoro di 26 artisti provenienti dall'area adriatica e balcanica." Continua su www.agensu.it
Jessica Abel, Sue Coe, R. Crumb, Howard Cruse, Steve Ditko, Will Eisner, Brian Fies, Gerhard, Milt Gross, Marc Hempel, Niko Henrichon, Mark Kalesniko, Peter Kuper, Harvey Kurtzman, Matt Madden, Frans Masereel, Frank Miller, Terry Moore, Dave Sim, Art Spiegelman, Lynd Ward, Lauren Weinstein, Mark Wheatley, Barron Storey e altri, sono in mostra fino al 26 maggio 20008 al Norman Rockwell Museum, il famoso museo dedicato al famossissimo illustratore statunitense dove, il 3 maggio, ci saranno laboratori, conferenze, incontri con super esperti, dimostrazioni di fumetto, o graphic novel che dir si voglia.
"A burgeoning art form with roots planted firmly in history, graphic novels, or long-form comic books, have inspired the interest of the literary establishment and a growing number of readers. For today's aficionados, graphic novels, with their antiheroes and visual appeal, are positioned to usurp the role that the novel once played. Focused on subjects as diverse as the nature of relationships, the perils of war, and the meaning of life, graphic novels now comprise the ..." Full article: NormanRockwellMuseum.
Comunicato stampa: A poca distanza dal prestigioso Forte di Bard, custodita dal castello quadrangolare degli Challant e ombreggiata dal Monte Rosa, la sala delle Murasse a Verrès (AO), ricavata all'interno della bella "grangia" cinquecentesca, si apre al mondo del fumetto ed a quella dimensione magica costituita dalle tavole pubblicate su Internet. Il Comune e la Biblioteca di Verrès (AO), in collaborazione con http://12vda.it e la rivista online www.iltrillodeldiavolo.it, per due giorni (il 26 e 27 aprile dalle 10 alle 19) raccontano una parte di ciò che sta cambiando il mondo di chi ama i fumetti, aprendo un nuovo progetto tutto da sviluppare. Ci sono tavole d'autore, portate dalla collaborazione con l'associazione aostana "Teste fra le nuvole" e il suo presidente Mario Reginato, con disegni di Leo Ortolani ed il suo amatissimo "Ratman", ma anche Luca Enoch, Andrea Pazienza ed il mitico "Signor Bonaventura" di Sto (Sergio Tofano). Ma sono presenti anche associazioni ed autori che stanno promuovendo un nuovo modo di disegnare il mondo a fumetti. Enrichetta Berlati dell'associazione "Soggetti in movimento"(Lucca - Milano - Genova) e Alessandro Boscardin da Palazzo Granaio a Settimo Milanese portano i risultati della "Comic's battle", sfida tra disegnatori, avvenuta nell'ambito di "Comic's Palace" (palazzo Granaio, 15 marzo), prima edizione del festival dei webcomic. Proprio su Internet hanno trovato il successo, coinvolgendo un pubblico sempre più affezionato ed esigente nel chiedere nuove strisce quotidiane, personaggi come Paolo Castaldi, ora anche su carta con il suo "Non troppo lontano", e Ilaria Isaia, che ha traghettato dal web alla libreria "J&G - Un anno con Jazz e Gigi" i gattini che hanno già conquistato gli amici dei newsgroup. E poi ancora: Alfabestie, www.covodeglisbronzi.it, Mostrip, Filobosco (www.mondohaku.net), Orsociccione, Due cuori e una gatta di Kaneda e gli altri della scuderia www.shockdom.com; Rouge (www.vermidirouge.com), Lui (www.zorflick.com), www.ciemmerre.com, Comics Gledis, www.agenterocco.it e, non ultimi, www.nuvolelettriche.it e www.progettofumetto.org. L'ingresso è libero.
L'AnonimaFumettiè presente in prima persona, tramite un paio dei suoi nuovi dirigenti, Alberto Gedda e Domenico Vassallo, nella realizzazione della grande mostra dedicata ai Tutori dell'Ordine, Commissari di Carta, che verrà ospitata nella Fortezza della Castiglia di Saluzzo (in occasione della riapertura dopo 400 anni), dal 9 maggio al 29 giugno 2008. Insieme a Regione Piemonte e al Comune di Saluzzo, la RAI, Conad Leclérc, Anonima Fumetti, il Comando Generale dell'Arma dei Carabinieri, la Polizia di Stato, la Fondazione Cassa di Risparmio di Saluzzo, per rendere onore ai grandi investigatori della letteratura scritta e disegnata, della radio, della TV, all'interno di un vero maniero carcerario. Centinaia di spledide tavole originali mostreranno grandi commissari e tutori dell'ordine (da Ginko a Basettoni, da Rip Kirby a Tex...), e grandi criminali (da Cattivik a Diabolik...). E illustrazioni di gialli famosi e proiezioni dalle Teche RAI, e i fumetti gialli alla radio di Armando Traverso, e i Venerdì del Giallo, e teatro e animazioni... Per non parlare della Notte Gialla con tanto di Commissario Zuzzurro. Ci sono tutte le premesse per un evento notevole, di cui potete trovare tutti i dettagli e il programma completo su www.commissaridicarta.it.
Comunicato stampa. Lo psiconauta visivo è una mostra che presenta in galleria una ventina di tavole originali e mumerosi disegni a ricamo realizzati da Gordana Basta, moglie e autrice di diverse sceneggiature di Zograf. Zograf, conosciuto non solo dal pubblico del fumetto, ma anche da coloro che hanno seguito con attenzione le vicende del Paese oltre Adriatico, rappresenta uno dei migliori esempi di come fumetto, storia contemporanea e reportage ad immagini, possono essere correlati. Il lavoro artistico di questo giornalista - disegnatore è centrato sulla rappresentazione della realtà, letta dagli occhi onirici di un disegnatore che vuole autorappresentarsi come occhio ingenuo di osservazione. Continua su Fumetti di Carta Blog
Riceviamo - Comunicato Stampa: "Iniziativa nell'ambito “Fenice International Nine Arts Festival” realizzata da Comune di Poggibonsi, Fondazione MPS e Vernice Progetti Culturali. Appuntamenti dal 13 al 18 maggio al teatro Politeama di Poggibonsi (SI) con teatro, incontri e dieci film fra cui tre prime nazionali. Infoline: 0577 985697 - 329 4840635 – www.fenicefestival.it.
Moebius in Italia per una mostra di inediti. Martedì 13 maggio l’inaugurazione dell’esposizione di pagine tratte da “Chasseur Déprime”, nuovo capitolo del Garage Ermetico. Sabato 17 maggio l'artista 'duetta' con Alejandro Jodorowsky. Venti tavole inedite di Moebius esposte in anteprima assoluta al teatro Politeama di Poggibonsi (Siena). Martedì 13 maggio alle 17.00 sarà inaugurata la mostra di pagine tratte da “Chasseur Déprime”, il nuovo capitolo del Garage Ermetico, firmate dal celebre fumettista francese. L'intero volume (l'album uscirà in Francia alla fine di maggio) sarà leggibile in una riproduzione grande formato realizzata in italiano appositamente per l'evento. La mostra, curata da Napoli Comicon, si svolge nell'ambito della terza edizione di “Fenice International Nine Arts Festival” (13-18 maggio) diretto da Michele Crocchiola e organizzato da Comune di Poggibonsi, Fondazione Monte dei Paschi di Siena e Vernice Progetti Culturali. Ad accompagnare l'esposizione 'Il garage ermetico' sarà allestita un'installazione multimediale, 'Survirage', realizzata ..." Comunicato completo: click qui.
In tempi di neo revisionismo, con neo nazisti (purtroppo miei conterranei sud-tirolesi) e neo fascisti spuntati come funghi subito dopo le ultime elezioni (proprio come successe nel 2001) con tutta la loro dose di violenza ed eversione antridemocratica, rinfrescare un po' la memoria della nostra Repubblica fondata sul Lavoro e nata dalla Resistenza antifascista, è non solo doveroso, ma necessario. E' quindi molto volentieri che vi segnaliano che, in occasione delle manifestazioni per l'anniversario della Liberazione, il Comune di Lastra a Signa e la sezione ANPI "Bruno Terzani" organizzano la mostra "Una storia partigiana", rassegna delle opere del disegnatore Alberto Pagliaro pubblicate su "Il vernacoliere". La mostra, ospitata nei locali dello Spedale di S.Antonio (zona Centro Storico), sarà aperta dal 25 Aprile al 4 Maggio con orario 10-12.30 e 16 -19. Inaugurazione il 25 Aprile ore 17.30. Per informazioni U.R.P. Comune di Lastra a Signa 055 8743219. Click l'immagine qui accanto per andarvi a lustrare gli occhi coi bei lavori di Pagliaro nel suo blog.
Un estratto dal foto reportage sulla strage alla Thyssenkrupp realizzato dal Direttore di afNews, Gianfranco Goria, è esposto da oggi 22 aprile al 18 maggio 2008, a Torino, nella sala espositiva di via Modane 16 della Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, nell'ambito della mostra fotografica Chi muore al lavoro, organizzata dal Consiglio Comunale di Torino sotto l'Alto Patronato del Presidente della Repubblica Italiana, nell'anno della sicurezza dei luoghi di lavoro, promosso dalla Città di Torino.
La Fondazione Cesare Pavese e il Premio Grinzane Cavour, d’intesa con la Regione Piemonte, nell’anno del centenario della nascita di Cesare Pavese – avvenuta il 9 settembre 1908 – rendono omaggio allo scrittore con un ricco programma di proposte culturali. Un cartellone di eventi accomunati dalla volontà di riscoprire il rapporto tra Pavese e la sua terra d’origine: convegni in Italia e all’estero, mostre, un concorso nazionale, spettacoli teatrali, proiezioni cinematografiche e momenti musicali tra Torino, Roma, Guadalajara (Messico), Parigi, San Pietroburgo, Santo Stefano Belbo, Costigliole d’Asti, i luoghi pavesiani e le sedi del Grinzane nel mondo. Il tutto per ricordare l’opera e la figura di Cesare Pavese e ripercorrere il suo profilo umano e letterario, coinvolgendo in particolar modo il pubblico giovanile e il mondo della scuola. Qui su afNews segnaliamo in particolare “Tante sono le strade della Poesia”, mostra della nota illustratrice e fumettista Cinzia Ghigliano che interpreta l’Antologia di Spoon River di Edgar Lee Masters nelle traduzioni di Fernanda Pivano, Cesare Pavese, Beppe Fenoglio e nella versione musicata da Fabrizio De André. La mostra ha un catalogo e avrà luogo nel dicembre 2008 presso la Fondazione Cesare Pavese. Dopo l’esordio la mostra diventerà itinerante.
Il mese prossimo uscirà in Francia il nuovo capitolo del Garage Ermetico intitolato Chasseur Déprime. Per l'occasione Fenice Festival ospita una mostra di venti tavole tratte dalla nuova opera del fumettista francese e una serie di incontri e iniziative a cui prenderà parte anche Alejandro Jodorowski. Su Fumetti di Carta Blog trovate alcune tavole tratte dal nuovo Garage Ermetico e il comunicato stampa con tutte le informazioni su Fenice Festival e la mostra.
"Letteratura e fumetto, raccontano… Il Deserto dei Tartari di Dino Buzzati Workshop e Mostra degli studenti del 3° anno del corso di fumetto organizzata dalla Scuola Internazionale di Comics di Firenze e Teatro Puccini. Il workshop ha come obiettivo l'analisi e la scrittura nel fumetto (linguaggio, racconto e narrazione) attraverso l'adattamento del primo capitolo del Deserto dei Tartari di Dino Buzzati." Continua su Neurocomix
E' stata inaugurata sabato scorso a Lucca "Copertinando", mostra dedicata alle copertine dei libri Mondadori (Real Collegio, fino al 30 giugno 2008). Le opere esposte (oltre 350 originali) sono state realizzate da Carlo Jacono, Karel Thole e Ferenc Pintèr, cui è riservata un'attenzione particolare. La sezione dedicata a Pintèr, infatti, oltre a essere la migliore e la più eterogenea (esposte anche le illustrazioni inedite realizzate per Pinocchio, Moby Dick e per i racconti di Edgar Allan Poe), assume un valore celebrativo e nostalgico. Questa è infatti la prima mostra che gli viene dedicata dopo la scomparsa, avvenuta nel febbraio scorso. "Copertinando", dopo le mostre sul West e sul legame tra Lucca e i fumetti, chiude il trittico di eventi organizzati dal Museo del Fumetto in questo primo semestre. Quadro che sarà completo con l'inaugurazione, in programma alla fine di aprile, di altre due esposizioni: la mostra di Ivo Milazzo a Palazzo Guinigi e quella dedicata ai 60 anni di Tex, realizzata in collaborazione con Lucca Comics & Games, sempre nelle sale del Real Collegio. Nell'attesa di questi appunatementi, a Lucca scoppia una polemica sul "Comitato nazionale per le celebrazioni dei 100 anni del fumetto italiano". A lanciare le accuse sono Angelo Nencetti (responsabile del Museo) e l'assessore del Comune di Lucca Donatella Buonriposi. Oggetto del contendere: la decisione di stabilire a Milano la sede, il voto favorevole dei rappresentanti "lucchesi" che all'interno del Comitato hanno favorito questa scelta e altro ancora che potete leggere nell'articolo "Si inaugura 'Copertinando'. Ma sui fumetti scoppia la polemica" pubblicato su Lo Schermo. Se invece vuoi leggere la recensione della mostra "Copertinando", clicca qui. Un reportage fotografico sulla mostra è invece reperibile sul blog La Quinta Stanza.
Riceviamo: IL SORRISO GRAFFIATO, Fascismo e antifascismo nel disegno satirico dalla Grande Guerra alla Costituzione, a cura di Dino Aloi, con la collaborazione di Claudio Puglia, Claudio Mellana, Paolo Moretti, Milko Dalla Battista, Raffaele Bozzi e Carlo Squillante. 25 aprile – 28 settembre 2008, Castello di Ussel - Châtillon (Ao). Orario di apertura al pubblico: Tutti i giorni dalle 9,00 alle 19,00. Ingresso: Intero Euro 3,00. Ridotto Euro 2,00. Ente promotore Regione Autonoma Valle D’Aosta, Assessorato Istruzione e Cultura. Anteprima stampa: su richiesta, la mattina del 24 aprile. Inaugurazione: 24 aprile, ore 18,00. Moda, costume, politica e passioni. I trent’anni di storia che hanno fatto l’Italia raccontati attraverso il disegno satirico e umoristico: 350 disegni e 70 riviste d’epoca per la più vasta esposizione dedicata al periodo che va dal 1915 al 1948. La mostra ripercorre, con il disincanto del disegno satirico, i fatti salienti dalla prima guerra mondiale alla costituzione, presentando in modo didattico e leggero/ con un sorriso graffiato/ avvenimenti e personaggi di un’epoca travagliata. Alle tavole di quattro grandi artisti del periodo come Giuseppe Scalarini, Attalo (Gioacchino Colizzi), Bernardo Leporini e Giuseppe Novello, si affiancano le opere di oltre cento dei più noti disegnatori del tempo - Umberto Tirelli , Golia (Eugenio Colmo) Ratalanga (Gabriele Galantara), Filiberto Scarpelli , Federico Fellini e Giovannino Guareschi. Ampia e articolata la sezione della stampa d’epoca: i giornali di guerra e di trincea, le riviste di opposizione al fascismo come Il Becco Giallo e ancora giornali usciti durante il ventennio come Marc’Aurelio e Bertoldo. Completa la mostra un catalogo ricco di immagini curato da Dino Aloi e edito da Il Pennino nel quale vengono approfondite tutte le tematiche impreziosite da interventi critici di Aldo Mola, Gian Paolo Caprettini, Fabio Norcini, Silvana Presa, Laura Guzzon, Ivano Barbiero, e Francesco Specchia. Info: Servizio attività espositive Assessorato Istruzione e Cultura Regione Autonoma Valle d'Aosta, Corso Battaglione Aosta 24, tel. 0165.274401, u-mostre@regione.vda.it - www.regione.vda.it - Castello di Ussel,Châtillon (Ao) 0166 - 563747.
Dalla newsletter di Napoli Comicon: COMIC(ON)OFF 2008. Ecco i principali appuntamenti "fuori" dal Castello. Come per l’anno scorso, è nutritissimo anche il calendario di mostre ed eventi che comporranno il cartellone del COMIC(ON)OFF, ovvero gli spazi espositivi e i tanti eventi sparsi per Napoli che collaboreranno con COMICON a rendere la nostra città la capitale del Fumetto mondiale, per il periodo di aprile-maggio. Continua su Fumetti di Carta Blog.
Luigi Critone è italiano. Ma lavora per la Francia. Non è certo una cosa originale, ormai da parecchio tempo, ma ancora c'è chi pensa che il grande mercato della francofonia sia impraticabile per gli autori italiani. Chi lo pensa, semplicemente, sbaglia. O forse è solo un tantino invidiosio di chi, con la propria abilità, è riuscito a valicare il passo che separa la nostra bella terra (in cui si mangia come in nessun altro posto al mondo, ma il fumetto se la passa male e tra un po' i bambini rischiano di non sapere nemmeno cosa sia) e le terre della "francofonia" (dove non si mangia come da noi, ma il fumetto è Re della letteratura). Critone, quindi, si gode anch'egli (come il recentemente citato Pierpaolo Rovero) l'apprezzamento diffuso che si è conquistato tra i Galli, tanto che l'ultima sua opera (su testi di Alain Ayroles), Les 7 Missionaires, edito da Delcourt, è oggetto di una bella mostra presso la galerie du 9ème art a Parigi. E se non potete visitarla in loco, fate click sull'immagine di questo articolo per godervi le sue tavole in mostra (e in vendita).
"A l’occasion de la sortie des 7 missionnaires écrit par Alain Ayroles et dessiné Luigi Critone, paru dans la collection 7 chez Delcourt, la galerie du 9ème art à Paris présente les planches de ce jeune auteur italien de 36 ans. Cette exposition-vente dont le vernissage a lieu ce soir en présence du sympathique auteur dure jusqu’au 15 avril. La galerie située 4 rue Crétet à Paris (75009) est ouverte du mardi au samedi de 15h à 19h. Luigi Critone, très heureux des ..." Full article: BD75011.
Dalla newsletter di Napoli Comicon: Inaugura alle 12.00 di sabato 19 aprile la mostra Fumetto al Museo, un omaggio della Nona Arte per festeggiare i 50 della "rifondazione" del Museo di Capodimonte. L’associazione COMICON rende omaggio ai 50 anni del Museo di Capodimonte con un’esposizione dei maggiori rappresentanti mondiali del Fumetto e dell’Illustrazione, a Capodimonte dal 19 aprile all'11 maggio. In occasione anche dei 10 anni di Napoli COMICON, l’associazione propone un’esposizione di tavole originali che avrà come tema conduttore il rapporto tra l’artista e lo spazio espositivo di un Museo, con scenografie realizzate per l’occasione. Continua su Fumetti di Carta Blog.
Dopo Andrea Bruno e Marco Corona (intervistati per Exibart da Alessio Trabacchini), la Galleria Miomao di Perugia (c.so Cavour 120) inaugura domani (ore 17) la sua terza mostra: "Sangue in Algeria". Il protagonista, stavolta, è Gianluca Costantini. Sempre domani, ma alle ore 11.30, presso la Libreria di via Oberdan (Perugia) lo stesso Costantini presenterà il libro "Diario di un qualunquista" (evento realizzato in collaborazione con l'associazione Mirada di Ravenna) durante l'incontro "Fumetto, arte, politica". Oltre all'autore interverranno Fausto Proietti (Università degli studi di Perugia), Elettra Stamboulis (Associazione culturale Mirada) e Alberto Zanchetta (critico d’arte). "Purtroppo la galleria, nel mondo del fumetto, è un tema spinoso”, commenta la titolare di Miomao Maria Cristina Maiocchi in un recente articolo pubblicato su Exibart. “È vero, esiste la vendita di originali. Ma non è regolamentata. Un fatto, questo, che non avvantaggia nessuno. Né gli autori stessi né il fumetto come forma d'arte". Un tema delicato e complesso che merita di essere discusso. Appassionati e professionisti del settore possono leggere l'articolo in cui si presenta il progetto della galleria ("Arte contemporanea del fumetto") e discuterne sul blog La Quinta Stanza, dov'è pubblicato anche il comunicato stampa ufficiale (e la locandina) della mostra di Gianluca Costantini.
Strisce originali, dal 1900 a oggi, dalla collezione Scapigliati, in mostra a Poppi, da domani 22 marzo 2008, fino al 14 maggio, nle Palazzo Giorgi, Galleria Comunale d'Arte Contemporanea. Per saperne di più, fate click qui e vi ritroverete nel sito Ballons, quello del Museo delle Strisce Originali.
Cosa distingue le storie disneiane per bambini di Carl Barks (autore che non si dava certo arie da Grande Artista), riproposte settimanalmente in questo periodo in Italia dal Corriere della Sera, da una bella quantità di quelle odierne, insipide e accomodanti (fatte da fumettisti che si ritengono Grandi Artisti fin dalla prima tavola, salvo poi magari accettare supinamente di farsi retribuire come apprendisti)? Domande come queste sorgono alla lettura degli articoli (come quello citato più avanti) che, negli USA, stanno uscendo a corollario della bella mostra di Steve Geppi nel suo eccezionale Museo, interamente dedicata all'uomo dei paperi, Carl Barks. E quelle che seguono sono alcune delle relative risposte. Tanto per cominciare, oltre all'approccio modesto di Barks, c'era anche una buona dose di idiosincrasia nei confronti dell'establishment, dell'ordine costituito, delle tradizioni fini a se stesse, dell'ipocrisia, del seguire pecorescamente la corrente... Poi il fatto che Barks era un acuto autore di Satira, non semplicemente di storielle da ridere fatte alla buona. E ci andava giù pesante, seppure sempre con stile. Non erano, le sue, "innocue storielle da bambini", ma storie scritte pensando seriamente ai bambini ("coi bambini in mente", così che le storie fossero comprensibili e divertenti), mentre contemporaneamente sferzava la società del suo tempo senza pietà. Non c'era l'ombra del "politically correct" legato a ipocrite esigenze di marketing. Non c'erano "marchette" verso i potenti, i VIP, le aziende "amiche dell'editore", non c'era sudditanza al mondo dello spettacolo, dello sport, della televisione ecc. Anzi. Questi soggetti, quando gli capitavano a tiro, nell'economia della narrazione venivano triturati dalla forza della sua satira, Satira pensata per i bambini, quindi doppiamente efficace, perché priva di retropensieri occulti, chiara, lineare, divertente, saggia. Questo accomuna Autori tanto diversi quali Barks, Hergé, Gianni De Luca, Dino Battaglia e altri Grandi del Fumetto che facevano, senza presunzione e in semplicità, fumetti per i bambini, raccontando il proprio tempo. Che sapevano farlo bene e senza compromessi col proprio sentire, che sapevano raccontare, e avevano veramente qualcosa da raccontare, che valeva la pena raccontare. L'essenza del fumetto, in fondo. La mostra al Museo di Geppi è prorogata fino al 31 maggio 2008.
"The creation of a children's adventure comic-book story is a bit of magic. The cartoonist must string together a plot, held together with little more than gags and character moments, and come to a moral in the end, but the moral can't be too overbearing. Danger can be felt in the background, but things must generally be kept light. Thousands of artists and writers created such stories during the midcentury heyday of the medium, but none did it better than Carl Barks. Born to ..." Full article: CityPaper.
Dalla newsletter di Napoli Comicon "Nella storica sede di Napoli COMICON, al primo piano di Castel Sant'Elmo, oltre allo spazio del mercato, e a tutte le altre sale necessarie allo svolgimento del Salone, si dispiegherà anche il secondo percorso espositivo del Salone, chiamato COMICON(OT), ovvero “off-topic”, mutuando così una classica definizione del linguaggio dei forum, per definire le tante proposte di mostre “escluse” dal tema cromatico, ma che volentieri esporremo tra i corridoi e le mura tufacee degli Ambulacri. Saranno dunque esposte sette mostre grazie all’impegno di case editrici quali BeccoGiallo, Coconino, GG Studio e Centro Fumetto Andrea Pazienza, oltre alla collettiva di “IUK – Italian Underground Komix”, con storie e tavole create apposta per il Salone dagli autori che da tempo vengono pubblicati tra le pagine di Repubblica XL. Continua su Fumetti di Carta Blog
Guido Vogliotti ci segnala che è stata inaugurata ieri a Roma una mostra-evento organizzata dal gruppo “IntegrArte”, patrocinata dal Comune di Roma e dalla Provincia, sul "primo fumetto dedicato alla storia del Tibet. Il racconto illustrato dal titolo “C’era una volta il Tibet” è un lavoro originale del fumettista Valerio Giacone e della scrittrice Mara Matta che fa parte di un progetto co-finanziato dalla Commissione Europea di valorizzazione e salvaguardia delle tradizioni delle città storiche dell’Asia. Resterà esposto per una settimana presso la Galleria d’Arte “Moto di mente” in via Montegiordano 47... La mostra, che resterà aperta fino al 21 dicembre, dalle ore 18 alle 22, sarà allestita anche a New York e Berlino..." Articolo completo: Articolo21.
L'unico indiano che Ferenc Pinter ha disegnato nella sua carriera aprirà la mostra "Quando il west arrivò a Lucca" organizzata dal Museo del Fumetto (sabato 15 marzo l'inaugurazione a Palazzo Guinigi - Lucca). L'illustrazione, pubblicata sul blog La Quinta Stanza insieme ad altre anteprime della mostra, appartiene a un collezionista privato ed è stata realizzata appositamente per quest'evento. Pinter, scomparso nei giorni scorsi a Milano all'età di 77 anni, avrebbe dovuto essere presente all'inaugurazione. Le sue opere saranno esposte insieme a quelle di Carlo Jacono e Karel Thole nella mostra "Copertinando" (Viaggio nelle copertine dei libri Mondadori, Real Collegio - Lucca, dal 12 aprile al 30 giugno 2008). All'inaugurazione della grande mostra dedicata al west, dove Pinter riceverà un doveroso omaggio, ci saranno senz'altro Sergio Toppi, Renzo Calegari, Ivo Milazzo, Sergio Tisselli e Giovanni Ticci. Insieme a loro i parenti di Dino Battaglia (il figlio e la moglie Laura) cui è dedicata una sezione speciale dove sono esposte (per la prima volta insieme) tutte le 49 tavole della storia "L'uomo del New England" (compresa la copertina a colori). La mostra, che resterà aperta fino al 25 maggio, è composta da 740 tavole (di cui 150 inedite, come la storia di Kit Karson realizzata da Sergio Tisselli su un'idea di Magnus). Per avere alcune anticipazioni, visitate il blog La Quinta Stanza. Su Lo Schermo, invece, è possibile leggere il comunicato stampa ufficiale.
Una mostra itinerante che partirà da Cascina (Pisa) e Certaldo (Firenze), convegni sul tema "Sport e fumetti" e iniziative collaterali in cui saranno coinvolti studenti, scuole, associazioni e club. Sabato 15 marzo, giorno dell'inaugurazione delle mostre, prenderà il via "SPORTIVAmente". Un contenitore di eventi organizzati da Lucca Comics & Games e Fiomas srl, che oltre a collaborare con Lucca per la realizzazione di questo evento sarà anche il main sponsor della prossima edizione del salone. La mostra "Le Olimpiadi del fumetto", suddivisa per temi ("Il vento di Olimpia" e "Quelli che lo sport…") e composta da circa 60 pannelli, resterà aperta fino al primo giugno. Dopodiché diventerà itinerante e sarà allestita nelle principali città italiane ed europee. Su Lo Schermo è possibile consultare il programma dettagliato di tutte le iniziative in programma.
In occasione dell’uscita dei due primi libri della collana PesceSpada (firmati da Guia Risari e pubblicati da Beisler Editore), alla libreria Feltrinelli International di Firenze (Via Camillo Benso Conte Di Cavour, 12r) sono esposte fino al 31 marzo 2008 le 24 tavole illustrate da Altan per il volume "Il pesce spada e la serratura" (in cui si racconta la storia di un pesce spada che non può guardare dal buco della serratura) e le 11 tavole illustrate da Chiara Carrer per "L'alfabeto dimezzato". La mostra è composta da tavole elaborate al computer e bozzetti originali successivamente modificati. Per informazioni: eventi.firenze@lafeltrinelli.it, oppure clicca qui.
La nostra gentile lettrice Alice (che ringraziamo) ci ha segnalato che "fino al 9 marzo a Milano sono esposte una quarantina di tavole originali di Persepolis di Satrapi [la mostra itinerante Il Velo di Maya: Marjane Satrapi, ovvero dell'ironia dell'Iran. Tavole a fumetti, a cura di Elettra Stamboulis e Gianluca Costantini], all'interno del festival "Sguardi Altrove". Insieme alle tavole viene presentato "Video omaggio a Marjane Satrapi", a cura del gruppo Inguine. Il sito del festival e' www.sguardialtrove.org , quello della sede dell'esposizione è www.casadelpane.net."
Su La Stampa on line, oggi abbiamo niente meno che un articolo del professor Antonio Faeti su Gianni De Luca e il suo bellissimo commissario Spada, in mostra al Festival del Fumetto di Bologna BilBOlbul: "Quando De Luca cominciò a pubblicare le vicende del commissario Spada, facevo ancora il maestro e condividevo con i miei alunni un certo tipo di lettura dei fumetti, di cui ho dato notizia in un mio libro. C’è, da sempre, nei bambini, la capacità di individuare le «icone» di un’epoca, di un mondo, di un luogo. Eroe degli «anni di piombo», in realtà il commissario Spada li anticipava, sembrava proprio che ..." Potete leggere il seguito facendo click qui.
Le tavole originali tratte dal lavoro di Gianluca CostantiniUltimo. Storia ordinaria di guerra civile sono esposte dal 24 febbraio al 23 marzo presso la libreria Modo Infoshop di Bologna. [da www.flashfumetto.it]
"Si può sperimentare con il linguaggio del fumetto? Si può raccontare lo scorrere del tempo con una sequenza di immagini? E con una sola immagine è possibile? Si può fare fumetto con la fotografia? Si possono inventare nuove modalità narrative oppure utilizzare tecniche ancora inedite? Questa la sfida lanciata ai giovani creativi di tutta Italia dall’Ufficio Giovani del Comune di Bologna attraverso il concorso nazionale "30 minuti in 2000 pixel", ideato da Claudio Nader, che chiedeva di raccontare una storia che coprisse un arco temporale di 30 minuti in un file di 2000 pixel. Una sfida che il popolo dei giovani creativi ha accolto con entusiasmo: 84 le opere candidate al concorso realizzate da giovani di età compresa tra i 15 e i 35 anni, provenienti da tutti Italia e anche dall'estero; lavori collettivi realizzati da intere classi di studenti. Un grande successo di partecipazione che ha consentito alla giuria di esperti di scegliere le 40 opere che fanno parte della mostra che fa seguito al concorso e che verrà inaugurata alle ore 15:00 di venerdì 7 Marzo 2008 presso la sala Silentium del quartiere S. Vitale, vicolo Bolognetti 2. Nel corso dell'inaugurazione verrà proclamato il vincitore del concorso." Continua su www.flashfumetto.it, dove trovate una galleria con tutte le opere.
Il giornalista lucchese Gianluca Testa sta seguendo con attenzione critica le iniziative del Museo del Fumetto di Lucca (che qua e là è "italiano", mentre nel sito istituzionale è ancora "nazionale", nonostante le ammissioni fatte a suo tempo nelle conferenze stampa ufficiali, probabilmente perché i restyling dei siti costano e richiedono tempo). Ha pubblicato su Lo Schermo un paio di interessanti articoli: uno sullo stanziamento di 100.000 euro per i festeggiamenti dei 100 anni del Corriere dei Piccoli (e quindi del convenzionale centenario del fumetto italiano) e uno sulla mostra inaugurata ieri, la prima delle tre rassegne previste per il primo semestre del 2008. Si nota che: "con questa inaugurazione, per la prima volta il museo cambia allestimento"; è in questa occasione che "il sottosegretario Marcucci ha annunciato l'approvazione, mercoledì scorso, del comitato ministeriale per le celebrazioni dei 100 anni del fumetto con lo stanziamento citato di 100mila euro e un primo incontro a Lucca"; delle mostre allestite (Testa ci assicura che Toppi e Battaglia sono straordinari) mancano "quella dei paperi e l'annunciata storia ambientata a Lucca, che non si sa che fine abbia fatto": ma qualche mistero, nella bella Lucca, ci sta sempre bene, no? [Per leggere gli articoli vi basta fare click sui link testuali che trovate in questo articolo.]
In una precedente notizia ho parlato dell'imponente mostra ...quando il West arrivò a Lucca organizzata dal Museo del Fumetto della cittadina toscana. Ora torno ad affrontare l'argomento mostre perché il Museo ha preparato l'esposizione dal titolo Visioni di Lucca nel fumetto (inizialmente doveva chiamarsi ...quando Lucca diventò un fumetto ma il titolo è stato cambiato in corsa). Continua su Fumetti di Carta Blog
Dopo la bufera dello scorso autunno il Museo del Fumetto di Lucca inaugura una nuova stagione di mostre che si spera riescano a risollevare il numero dei visitatori che nei mesi scorsi era stato bassissimo. Fra le mostre in programma questo semestre c'è ...quando il West arrivò a Lucca, "una grande mostra tematica composta da più mostre monografiche nella quali il mito della frontiera americana viene visualizzato nell'interpretazione grafica di alcuni fra i più grandi disegnatori Italiani di fumetti." Le sottosezioni sono (clic per saperne di più):
Il Belgio festeggia i 70 anni della storica rivista di fumetti per ragazzi Spirou. Rivista sempre in attività, ininterrottamente, nata il 21 aprile 1938, ma sempre aggiornata e agganciata ai suoi giovani lettori, generazione dopo generazione. Fino all'8 giungo 2008 in mostra al Centro Belga del Fumetto. Per saperne di più basta leggere l'articolo su ActuaBD.
Pionnier du développement de la bande dessinée en Europe, le Journal de Spirou fête ses 70 ans. Le Centre Belge de la Bande Dessinée a réuni planches et documents pour percer les secrets de sa longévité : transparence de la vie du journal, innovations éditoriales et communication accrue avec son lectorat. Le Journal de Spirou est sorti pour la première fois des rotatives des éditions Dupuis, à Marcinelle, le 21 avril 1938. Son éditeur n’imaginait pas à quel ..." Full article: ActuaBD.
Cavalchiamo l'onda lunga della ristampa cronologica dei paperi (e non solo) di Carl Barks per segnalarvi un'esposizione dedicata al Maestro, "il disegnatore dei paperi, quello bravo!", come si diceva quando una bieca politica aziendale impediva di conoscere il nome degli autori che lavoravano per i fumetti targati Disney. E' nel Museo di Steve Geppi, ovviamente, che si può ammirare una serie davvero notevole di originali di Barks (e dei suoi quadri a olio): fate click sull'immagine di questo articolo per andare a buttarci un occhio, mentre per leggere il corposo articolo su Scoop vi basta seguire il link in coda all'estratto in inglese che segue.
"“The complete original art to this 1965 comic book story is the centerpiece of the exhibition,” said Dr. Arnold T. Blumberg, GEM’s Curator. Believed to be the only complete Barks tale in one collection, the story begins to the right of the exhibit’s entrance and continues in rows around the room. Included in the exhibit are the “Lavender And Old Lace” statue (1996, Another Rainbow, Inc.), “Donald ..." Full article: Scoop.
Comunicato stampa: "Disegni Spettinati" - Una mostra di Franco Matticchio. Napoli – Hde arte editoria design, piazzetta del Nilo 7, 15 febbraio 2008, ore 19. Venerdì 15 febbraio 2008 alle ore 19.00 verrà inaugurata negli spazi espositivi di Hde una personale dell'illustratore Franco Matticchio dal titolo "Disegni Spettinati" comprendente sessanta lavori. Sarà presente l'autore. La mostra è stata curata da Francesca di Transo in collaborazione con Cristina Taverna, direttrice della casa editrice e galleria d'arte milanese Nuages. La mostra resterà aperta fino al 30 marzo 2008. Continua su Fumetti di Carta Blog
COMUNICATO STAMPA - sabato 2 febbraio ore 18,30 RamHotel presenta "Fantasmi", esposizione di disegni originali di Davide Catania. Davide Catania, nato a Catania nel 1977, è un giovane artista del fumetto che fa parte del gruppo di autori che ha dato vita alla rivista Canicola. www.canicola.net Ha pubblicato fumetti per "Schizzo", "Nonzi", "Biblia", "Glomp" e "Internazionale". Disegni con "Lo Straniero" e per Pezzi (Edizioni Interculturali, 2005). Ha realizzato l'albo 040100 (Centro Fumetto Andrea Pazienza, 2001), la fanzine on-line Ogre (ogre.altervista.org], oltre a diverse autoproduzioni come Il raggio della morte (Canicola, 2004) e Rovineremo la festa (Canicola, 2005). Dal 2 febbraio al 1 marzo 2008. Continua su Fumetti di Carta Blog
Sabato 2 febbraio 2008 alle ore 15:00 l’Associazione Culturale Amici nell’Arte in collaborazione con Little Nemo di Sergio Pignatone presentano: CAVALCANDO CON TEX, mostra di tavole originali in occasione dei 60 anni di Tex Willer. In mostra illustrazioni di: Capitanio, Civitelli, Fusco, Gamba, Letteri, Marcello, Muzzi, Ticci e Villa. Seguirà, alle 18:00, un incontro sul fumetto popolare e d’autore: arte, mestiere, collezionismo. Parteciperanno: Fabio Civitelli, Tito Faraci, Nino Verger e Sergio Pignatone. L’incontro sarà condotto da Alberto Pempinelli. Per l’occasione verrà presentato in anteprima il primo volume di Cavalcando con Tex edizione di lusso, realizzato in occasione del 60° compleanno di Tex Willer. Alla sera cena Texiana (su renotazione) con uno speciale menù realizzato graficamente da Fabio Civitelli. La mostra proseguirà fino alle ore 18 di domenica 3 febbraio. Il tutto all'Hotel Cavalieri della Corona Via Baroldo 12, Cardano al Campo (VA) (superstrada per Malpensa uscita Cardano al C. Centro/Fermo). Ingresso libero. Informazioni e prenotazioni: amicinellarte@yahoo.it - info@littlenemo.it - www.littlenemo.it.
"Da martedì 29 gennaio Luana e Don Zauker si incontreranno di nuovo. Non in un cross-over sulla pagine del Vernacoliere, ma in un'altra mostra, questa volta ospitata dal Teatro Puccini di Firenze fino al 12 febbraio. (...) L'inaugurazione sarà martedì 29 alle ore 19,00 nel foyer del Teatro Puccini." [da http://caluri.blogspot.com/]
comunicato stampa: PACO DESIATO OSPITE AL KESTE’, PER GLI SPECIAL EVENT “KOMIXXX”Il connubio Kestè – fumetto d’autore è ormai consolidato da anni, e il programma di gennaio del locale di Largo San Giovanni Maggiore Pignatelli lo conferma. Infatti dopo la personale di Andrea Scoppetta, ospite nei locali del Kestè dal 16 gennaio,e la presentazione delle sue ultime tavole di “A Skeleton Story”(edito dalla G.G.studio), la serata di giovedì 31 verrà inaugurata la mostra di un altro importante autore “made in Naples”: Paco Desiato. Paco Desiato, autore ed illustratore ormai affermato nell’ambiente del fumetto italiano, ha ottenuto diversi riconoscimenti a livello nazionale ed internazionale: nel 2005 con la ministoria “Illegàl” in Francia è tra i vincitori del concorso di fumetto “2020 L’Odisèe dell’information” indetto dalla Glenàt e dalla Sony nell’ambito della “Fete de l’internet”; è suo il primo posto al concorso di illustrazione “Imago” (2001). Vincitore del concorso “BlackSmoking” (2004), ottimo anche il risultato ottenuto al concorso di fumetto “Torino Comics”. Continua su Fumetti di Carta Blog
La Feltrinelli di Galleria Colonna a Roma ospita una mostra di 24 illustrazioni di Altan realizzate per il libro Il pesce spada e la serratura di Guia Risari pubblicato da Beisler Editore. Le illustrazioni saranno esposte dal 10 gennaio al 4 febbraio 2008. [da www.forkids.it]
Alberto e Alex Tosi presentano a Verona la propria versione a fumetti di Giulietta e Romeo di William Shakespeare. Quattro anni di lavoro per 74 tavole, in mostra dal 14 febbraio 2008 a Palazzo Forti. Tutti i dettagli: click qui.